【精品】专业论文文献 -浅谈声势训练在幼儿园音乐教学中的运用.doc

浅谈声势训练在幼儿园音乐教学中的运用
浅谈声势训练在幼儿园音乐教学中的运用
【摘要】《幼儿园教育指导纲要》在艺术活动领域里明确提出“提供自由表现的机会,鼓励幼儿用不同的艺术形式大胆地表达自己的情感、理解和想像。尊重每个幼儿的想法和创造,肯定和接纳他们独特的审美感受和表现方式,分享他们创造的快乐。”声势训练对培养幼儿的节奏感、听辩能力、反应能力、记忆能力以及创造性能力是一种非常好的方法,对我们也是更为实用、更高效的一种音乐教学手段。本文就声势教学的特点、意义以及具体的方法运用几方面加以论述。
【关键词】声势,音乐教学,节奏
一、问题的提出
从古至今,音乐做为对美好事物和情感的表现形式,经久不衰始终永恒。但是当新闻报道5岁幼童因拒练钢琴而愤然断指的惊人事件后;当看到孩子们一张张秩嫩的小脸因枯燥地重复千篇一律的动作变的木然时,我们真的应该反思一下,音乐教育到底怎样才能把幼儿与生俱来的音乐潜能挖掘出来?在长期的从事音乐教育的过程中,我们发现当今的音乐教育存在着两方面的问题:(一)教师的教学方法单一、枯燥,仅限于教孩子一首歌,一个小律动等这些内容的灌输,幼儿也处于被动接受的状态,缺乏学习的主动性和创造性。(二)在学习先进的音乐教学方法后,教师只会生搬硬套,或者流于表面效果和形式上的模仿,不能将先进的教学方法运用于音乐教学实践之中。因此出现了学了不会运用,用了也不理解的现象。基于此,我在学习了奥尔夫音乐教学法后,在长期的实践过程中,总结了声势教学的特点以及在音乐教学的具体的方法运用。
二、对声势教学的理解
声势是用身体作为乐器,通过身体动作发出声响的一种手段,它是人类宣泄、表现、交流情感最原始、最直接的方式。每个儿童都能自然地使用。
它是由拍手、跺脚、拍腿、捻指等动作组成的。运用声势,无须借助抽象的概念,复杂的逻辑思维,高难的技能技巧,更无须任何教具、乐器,每个幼儿都自然的会使用。声势训练对培养幼儿的节奏感、听辩能力、反应能力、记忆能力以及创造性能力是一种非常好的方法,也是入门基础训练的方法之一。
声势教学的特点:(一)、实用性声势教学采用我们日常生活中最常见的身体动作,每个幼儿都会使用,不需要高难的技巧。(二)、高效性在幼儿掌握一定的方法后,可以将过去传统教法中被视为高深难度的技能变的比较容易。(三)、普遍性即在幼儿园的小、中、大班都可以根据幼儿的年龄特点设计相应的内容进行声势训练。(四)、参与性声势教学注重幼儿学习的主动性参与性的培养,每一名幼儿都乐在其中,学在其中。
可见,声势教学并不象许多人认为的只是很简单的拍拍打打,而是一种很有效果的,使幼儿的音乐素质、技能技巧都能同步提高的良好的教学方法。
三、声势在幼儿园音乐教学中的运用的意义
声势训练的本身特点决定了它在幼儿音乐教育中的重要地位,因而能够合理科学的运用在教学实践中,对培养幼儿的节奏感、听辩能力、反应能力、记忆能力以及创造性能力有很大的帮助。同时,对于教师更好的理解奥尔夫音乐教学理论,有助于克服“不求其理而只知模仿”的做法,真正作到:“洋为中用”、“古为今用”。
四、具体应用的方法:
(一)音的大小、强弱的训练
声势训练中最常见的动作就是拍手、跺脚、拍肩、捻指等,其中前三种在幼儿园中使用是最多的。在进行训练时,可以反复让幼儿尝试,不同的拍法