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古筝教学反思范文
篇一：古筝教学反思
古筝已成为继钢琴之后，学习人数最多的一门乐器。但在其教学 中还是存在不少问题，特别是在根底教学中的系统化、标准化方面略 显缺之。笔者拟从古筝教学和考级中存在的I可题入手，提出白己的观 点与方法。
情节或情景 画面，要想真正演奏好一首作品就要深入了解每个曲子背后的故事， 因为每一首的首乐作品都凝聚着作曲家的智慧与情感，近几年很多的 大赛都强调要遵循作曲家的原作，当然演奏者可以有二度创作，那也 要在符合原曲内容的根底上进行合理的开展，所有的技术手段最终都 是为音乐效劳。然而很多的学生把大局部时间和精力都放在技术训练 上，期望通过练习提高演奏技巧。但是，他们即使做到了演奏音乐的 技术要求，而对所演奏作品的音乐内涵却知之甚少，不能准确地把握
音乐的风格和特征，那只能是一种音色弹遍所有的乐曲。
四、 考级教材缺乏统一性
目前学生常用的古筝考级教材主要是以几家音乐学院编订的考级 教程为主。由于编写教材人的思想认识、艺术审美或所处角度等诸多 方面的不同，再之又缺乏交流，造成教材存在较大的差异性。如北京 地区出版的教材在曲目的编配上侧重北派筝曲，而上海地区出版的教 材那么较多南派筝曲。对古筝传统乐曲的学习，各大流派缺乏统一的 衡量标准，这也是造成学生无视传统筝曲学谱法不统一
目前的古筝演奏符号在使用过程中，经常出现“一种技法被多种 符号表示”或“一种符号指代多种技法”的现象，这在一定程度上也 间接造成习筝者对演奏技法符号的认知困难。
譬如“X”原在〈〈幸福渠》中表示在雁柱左侧琴弦刮揍模仿流水 声，后又被表示拳击琴板，再又表示弹无调音后止音。〈〈梦想曲》中 一般表示为拳击琴盖，但在一些乐曲中被表示为煞弦或柱音。出现这 种演奏技法符号与演奏技法不能相互对应的问题，容易造成某些符号 示意不清，使习筝者产生歧义。
六、缺乏对传统文化及民间音乐的了解
由于古筝这门乐器有着悠久的文化历史，在传承过程中所形成的 南北流派
一一河南筝派、山东筝派、潮州筝派、客家筝派、浙江筝等 各大流派的传统乐曲，无一不渗透着当地文化、语言、戏曲等民族元 素。古筝的传统乐曲大多是从这些不同地域民间文化的土壤中产生， 不同地方风格的作品都有不同的演奏技巧。比方河南筝曲主要依托于 “河南曲子”，“河南曲子”为当地的民间说唱音乐。由于在“大调 曲子”的演唱中强调了字头的咬实，从而形成了演奏河南筝曲在摇指 的音头上要有较强劲的力度与倾向性，因此河南筝曲演奏时，摇指的 运用是以手腕关节、拇指大关节为活动关节，这样的演奏法才符合原 曲的风格并能增加乐曲的起伏感。又如潮州筝曲是由各种不同调式的 乐曲组成，因此必须掌握各调式的特点。轻六调通常表现轻快活泼的 音乐情绪；重六调那么擅长表现庄重典雅的情调，活五调曲调哀怨婉 转、如泣如诉，反线调那么通常表现诙谐、讥讽的内容等等。
传统筝曲对演奏技法有特定的训练方式，对于不同流派的作品应 该从初学起就要能了解并掌握他们不同的演奏特征及音乐风格。这不 仅要求习筝者除了要细腻的琢磨、推敲，更需要通过大量相关的技术 训练来到达融会贯穿。
想上所述，要想解决存在的问题关键还在于老师，教师不仅教技 术还要正确地引导学生和家长认识考级的问题，只有科学的学习方法 和循序渐进的学习道理才能