音乐鉴赏论文.doc

音乐鉴赏论文
音乐鉴赏，即鉴赏音乐，鉴赏艺术。音乐是门艺术，不同于美术绘的是人物景物，音乐绘出的是人心，是灵魂。我们既在鉴赏音乐的过程中让感官得到愉悦，又能使精神得到升华。当感性和理性进行完美结合，才能得出鉴赏的根本意义所在。所以，我们鉴如打碎的湖，再也承受不了一颗泪的决堤，她就这么站在船尾，翘望着那个站着她心爱的人的方向，期待着下次见面的遥遥约期，久久都没有任何动作。在这段末尾由弦乐第一次奏出哭调主题，预言悲剧结局，这构成了全曲的呈示部：相爱。
第二段发展部里面有三小段: 强、弱、强，也就是快、慢、快。开始如大浪涌来的管弦乐声代表祝父的反对，连续几个小节下行乐句，好像祝父在咆哮：不可以！不可以！绝对不可以！小提琴则猛烈与之抗衡，就如祝英台在为自己的爱情与父亲争辩。两者冲突渐渐上升，最后全体合奏梁祝主题表示恋情曝光，一波波涌来浪潮终将这主题给淹没。理想中幸福的生活还未开始，却已被注定悲伤的结局。
楼台相会，小提琴委婉的诉说情意，大提琴拨奏聆听。轮到大提琴倾诉爱意，小提琴一旁随和。这似乎是两人最后的见面，心心相惜。可是这又如何，世俗对他们不予容忍。突然，音乐急转而下，运用越剧中嚣板的「紧打慢唱」手法，梁山伯因过度悲伤，精神受创而恶疾缠身，回想起两人纯真无邪的曾今，如今却只能当做是一场飘渺而梦，再也支撑不住，绝望而病逝。
祝英台被迫嫁与他人，在被迎娶过门途中，花轿路过梁山伯所葬的山坡，祝英台毅然下轿，坚持在梁山伯坟前哭灵，小提琴以凄厉声调哭出：山伯！你又如何忍心独留我一人！碎奏、断奏哀痛欲绝旋律，有哭声，有跪行，其中还有些回忆片段。渐渐的泪眼开了，哭声歇了，心意已决，在悲愤低音锣声中，纵身投入突然爆开坟墓中自尽，音乐同时推向最高潮。
乐曲的最终部份是再现部：化蝶。在轻盈飘逸的弦乐衬托下，爱情主体再现，梁山伯与祝英台从坟墓中化为一对蝴蝶，在花间欢娱自由飞舞，你若不弃，我便不离。
如此爱情，如此歌曲，所谓绝世，不过如斯。
不仅是中国古典音乐，通过这一学期的音乐鉴赏学习，也了解到了很多外国的音乐美。其中，我最喜欢的就是肖邦。课上，老师给我们放过有关肖邦的电影，这个人物在音乐道路上很是坎坷，但他的傲骨和坚持却令人敬佩。
没有一位作曲家能像肖邦那样使钢琴发出如此优美的音响，他创造了钢琴歌唱的幻觉。他运用优雅而精致的装饰，开创了细腻的踏板效果。他的色彩性的和声处理得很有独创性，并且对后来的作曲家产生了重要的影响。
他那柔和的演奏，难以形容的流畅，能够唤起最深感受的完美演绎，在人们眼中，他是音乐地平线上最闪亮流星中的一颗。他的作品，演奏出的是满满的感情，灵气十足。
正因为是用满满的感情去创作，所以他作曲子很是情绪化，他最擅长的便是在钢琴上即兴创作。肖邦一共写了四首即兴曲，其中升c小调幻想即兴曲最为著名。这是肖邦二十四岁时的作品，却直到他去世之后， 才在乐谱夹内被后人发现。
本人喜欢他的《降A大调英雄波兰舞曲》，这是一首充满战斗力量和英雄气概，以“英雄”而著名的波兰舞曲，雄壮，而荡气回肠。肖邦的波兰舞曲根据其内容可分为两类，其一是以强壮的、雄赳赳的节奏，这一类叙述的是波兰往昔封建时代的繁华与富荣；另一类则反映的是忧郁的情绪，折射出的是在沙皇俄国压制之下苦难的波兰。《降A大调英雄波兰舞曲》这一波兰舞曲，为前一类中的杰出代表。本曲气势