美学原理名词解释.docx

美学原理》名词解释 1、美学：从根本上说就是一门关于人的审美价值的学科。
2、美的形象性：是指美的事物和现象都是形象的、具体的、不是抽象的。美是人 的末质力量的对象化，凡是美都是形象，能够被人的感觉直接把握。
3、美的社会性：是指美依存具有正面素质或英雄性格的人物由于坚持正义或积极进取，而与现实环境 之间发生的冲突，冲突中下面人物因感性生命遭到摧残和毁灭而成就了精神生命的 永恒价值，从而激起悲壮之情而使人们的心灵得以净化，精神得以提升，产生审美 愉悦。它与戏剧类型之一的悲剧及日常生活中的悲剧涵义是不同的。
23、喜剧性：审美范畴之一，与悲剧性相对。是一种重要的审美属性。喜剧性所引 起的效果是美，是笑，但并不是生活中所有的可笑的现象都具有喜剧性。对象以倒 错、自相矛盾、背理等形式表现出来，从而引起人们发笑，喜剧性的笑不但是生理 性的反映，更是一种心理反应，从中体现了一定的社会意义。因此，从本质上说， 喜剧性就是以笑为手段，去否定生活中的不协调的形式，从中肯定生活中的美的艺 术、社会现象、生活现象，乃至社会历史事件。
24、丑：审美范畴之一，与美相对，具有与美相反的内涵性质的事物的属性。丑是 一种否定性的价值，它使人厌恶、鄙弃、反感。当人的本质力量受到窒息和排斥， 而非人的本质力量却以堂皇的外观闯进了我们审美的领域，它在对象中显现出来的 就是丑。在现实生活中，丑总是具体的、形象的，是对人而言的。丑的事物往往是 违背自身发展规律，有碍于人生的，其外在的组合形式是凌乱的，不能怡人的。丑 的审美意义就在于可以以丑衬美，而且生活中的丑经过艺术家的灵心点化，可以转 化成艺术中的美。
25、艺术丑：艺术丑作为艺术美的对应面，是对艺术家的创造性劳动的否定，它与 生活丑不同，而且艺术作品反映丑的对象不等于艺术丑。艺术丑指的是艺术作品的 内容虚假、腐朽、技巧伪劣，也指技巧上的失败。另外艺术丑还指一种特殊形式的 美。如园林艺术中的山石以“丑”为美。
26、游戏说：游戏说首先由德勒、斯宾塞等 人发展加以完善。游戏说的倡导者认为，艺术本质上是一种游戏，是由游戏发展而 来的。一方面，艺术和游戏具有虚构的力量，富有拓展性和能动性；另一方面，它 们所引起的快感是消除了一切主观偏见和现实差异的，是忘我的。席勒更认为，游 戏是消除人性分裂的一种特有的理想活动。
27、集体无意识：集体无意识说由瑞士心理学家荣格提出，荣格发展了他的老师绰 号洛伊德的“无意识”理论，把“无意识”分为“个人无意识”和“集体无意识” 两种，认为“集体无意识”是由遗传保存下来的一种具有人类普遍性的潜藏于意识 深层的朦胧精神。艺术家正是在“集体无意识”的驱动下进行艺术创作的，艺术起 源于集体无意识。
28、模仿说：模仿说是古希腊时人们界定艺术的普遍观点。柏拉图认为，世界的本 质是理念，现实世界是对理念世界的模仿，艺术又是对现实世界的模仿，艺术的本 质因而是模仿的模仿，这种模仿也就是不真实的、虚幻的。亚里士多德则肯定了现 实世界的真实性，因而也就肯定了模仿它的艺术的真实性。以再现现实为宗旨的现 实广义文艺可以说是模仿说的最高发展阶段。
29、表现说：西方18、19 世纪浪漫广义思潮，标榜“自我表现”，冲破了“模仿说” 的罗网，表现说于是兴起。表现说批评模仿说机械复制，强调艺术必须以表现主体 感情为主。
30、有意味的形式：本世纪英国美学家、艺术鉴赏家克莱夫 .贝尔认为，艺术的本 质在于“有意味的形式”。所谓“形式”，就视觉艺术而言，指由线条和色彩以某种 特定方式排列而组合起来的纯粹的关系，它把通过形式组成的画面所可能有的指 示、意义、记录的信息、传达的思想、以及教化作用等现实生活的内容全部排除在 外；所谓“意味”，贝尔认为乃是这种纯形式背后表现或隐藏着的艺术家的独特的 审美情感，审美情感是意味的唯一来源。艺术就是艺术家创造的、能激发观赏者审 美情感的纯形式，是美的结构，也即“有意味的形式”。
31、符号说：当代美国女哲学家苏珊 .朗格提出，艺术是人类情感的符号形式，是 一种非逻辑、非抽象的符号，具有表现情感的功能；艺术符号所表现的情感不应是 个人瞬间的情绪，而应表现一种人类的普遍情感或情感概念，它能展示人的经验的、 情感的、内心生活的动态过程，即人的“生命形式”，能表现出人类的情感和“生 命形式”的内在本质。
32、载道说：载道说，较早可追溯到孔子；而唐代文学家、哲学家韩愈则加以完善。
他认为，古文是为了宣传儒道而存在的，并非是为了缘情。柳宗元也认为，文章因 道而贵，文章家因道而尊。这样，将文置于道的约束下，先道而后文，猛烈地抨击 了无情而故意以矫情为文的风气。
33、娱乐说：娱乐说可分“自娱”和“娱人”两个方面。艺术家借助于创作中的