琵琶演奏作品的感悟及理解.docx

文章将通过作者对琵琶演奏作品的感悟及理解，对其演奏过程中的中和之美作出详细阐述.
1. 中和思想
中国人自古就推崇阴阳、天地、自然的和谐之美，音乐当然也不例外。中国传统音乐审美的根本思想之一“和”是中国儒家思想中文章将通过作者对琵琶演奏作品的感悟及理解，对其演奏过程中的中和之美作出详细阐述.
1. 中和思想
中国人自古就推崇阴阳、天地、自然的和谐之美，音乐当然也不例外。中国传统音乐审美的根本思想之一“和”是中国儒家思想中庸之道的重要表达，在中载说：“……诗、歌、声、律、音的和谐是一种自然的和谐，它的最终目的是到达神人以和的境界……”。以和为美，以和为贵，推崇阴阳之和、天地之和、自然之和的和谐之美在中国音乐作品中处处透露。
琵琶演奏家刘德海先生正是秉承了儒家思想的精华，并把中和的思想在琵琶演奏的二度创作中加以运用及开展。他曾经说过:“当前，有些演奏家较多时机接触‘前卫’新潮音乐，演奏不和谐的噪音和稀奇古怪的音响,因过分‘热衷’而有可能疏远甚至丢掉了乐器最美的‘中和’之声，导致耳朵失灵美感失聪。在二级撞击中不能回归到‘中和’状态而走偏走斜,这是非常可惜的."②他主长琵琶演奏应追求“天、地、人"融为一体的最高境界，他提出:“万物对立、统一的‘中和思想'，取两极之中,以中为立足点，一分为三，合三为一,在矛盾冲突和缓解的三相(左—中-右）互动中，频繁的回馈信息，从差异中寻找新的美,寻找新的行动。这就是以中为归宿，以中平衡两极的‘中和思想'。”③但同时他也认为:“以忠君顺王为归属的‘孔孟之道’在二度创作中应修正；缺乏个性的‘完美’，无疑对艺术是一种抹杀.”“‘中和'不同于甘居中,防止冲突的静态式的传统中庸观。现代意义上的‘中和'以共存、共荣的宽容姿态纵观全局，别立新宗，抗争求存。”④
2。 美的享受是中和之本
音乐演奏假设要感染别人，首先要感染自己。琵琶乐曲创作中的”美“也是数不胜数,比方：《十面埋伏》中的大气之美，《霸王卸甲》中的悲壮之美，《塞上曲》的柔韧之美，《天鹅》的高雅之美，《童年》的无忧之美，《天池》的田园之美，《大浪淘沙》中的凄凉之美等。正是由于琵琶这件古老的民族乐器能把这些不同风格，不同意境的美表现得淋漓尽致,所以它才会有如此旺盛的生命力。
一个简单的例子，在日常的长轮练习中,我们首先要理解和掌握正确的轮指方法,之后我们可以想象五个手指分别代表五颗一样的珍珠，而轮指就是把五颗一样珍珠连成一条平滑曲线的过程，其中“珍珠”表示每根手指发出的声音要圆润饱满强调颗粒性，而“平滑曲线”那么代表轮指的连接性。通过这样的心理暗示之后,我们就会从心理上追求发音流动、线性的美感，逐步加强其均匀度、颗粒性、连续性等部分技术的深化联络，到达声音和技术的完美结合-—点线结合，寓于其中。同时也摆脱了技术训练的困难性和枯燥性。然而，技术训练最根本是为了在乐曲中的运用，比方《春雨》第二段的轮指处理,为表现出音乐抒情、柔美、线性的特点，要求采用自然流畅、声音通透、圆润的轮指。这时可以采用技、气、情同步考虑，当音乐感觉获得后，再控制轮指，防止单纯强调技巧，结合音乐的歌唱性,从而把乐曲更好的表现出来。
3. 演奏中“