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【篇一:mv动画中节奏感的重要性】
mv动画中节奏感的重要性
以《江南style》为例
摘要
音乐进入mv动画以后,成为mv动画这个综合艺术的一个有机部分,是一种新的音乐题材。它在突出mv动画的感情、加强mv动画的戏剧性、渲染mv动画的气氛方面起着特殊的作用。从某种程度上说,节奏感对mv动画的作用是任何形式都不能替代的。节奏是一部成功mv动画中必不可少的一部分。正因为如此,mv动画中不能没有节奏感,没有节奏感的mv动画也是没有生命力的。所以对mv动画来说,节奏感已经不是一种辅助的工具,而是一个关键构成。本文在阐述了中国mv动画在节奏感把握中存在的问题的基础上,结合mv节奏感的影响因素,以《江南style》为例,浅谈了mv动画制作中对节奏的处理与把握。关键词:mv动画音乐节奏视听效果美感效果
一、节奏的概念
《现代汉语规范词典》(第2版)对“节奏”一词的解释:“在音乐中音的长短、强弱有规律地交替出现的现象。”其实,任何艺术形式都有节奏的存在。mv动画作为艺术的一种形式,当然也存在“节奏”。在mv动画创作过程中,按照一定的条理、秩序使事物产生运动感,而有运动就会有静止,事物在运动与静止间互相转换,这样就产生了节奏。mv动画制作中,对事物的动与静、明与暗、长与短、舒与急、强与弱处理得当,张弛有度,缓急错落,就能给观众带来审美的享受。
二、影响mv动画节奏感效果的因素(一)被摄主体以及摄像机运动因素主体运动速度、方向、幅度会对视觉节奏产生明显的影响。主体运动快,节奏快,主体运动慢,节奏感慢;在主体动作中“动接动”节奏加快,在动作暂停处“静接静”,节奏放慢;同向主体动作的顺势而接节奏相对流畅、平稳,反向主体动作交错连接,节奏变得活跃、视觉跳动。
摄像机的运动方式(推、拉、摇、移、升、降)、速度、方向同样与主体运动一样,速度方向的改变来产生不同的节奏感受,而且,运
动摄影能够给予静态物体以运动的效果,产生出节奏的变化。
在《江南style》中,主角出现后就以动感的舞蹈出场,加之动感的音乐,无论舞蹈还是音乐看似杂乱,却有着节奏感的韵律。
在《江南style》中,口型部分的拍摄有了特写,并且运用了轨道以及广角镜头,赋予静态的人和花以运动的效果。前半部分,轨道运动得较快,镜头的推拉节奏比较快,这时的整个
mv的节奏比较快,与前半部分相比,后半部分镜头运动则开始变慢,在最后结尾部分又给人节奏感的快感,在高潮处结束本曲。
二)画面的线条、轮廓、形状、色彩、光影等因素光、色、构图等都是影视画面中的重要视觉因素,而且是流动变化的视觉因素,这种流动所带来的各种对比形成了视觉的节奏。在统一中有变化,在变化中见统一。
(三)声音因素由于声音本身具有长短强弱的变化,因此,声音造型是形成节奏的重要手段。
1、各种不同性质的声音组合可以形成节奏的变化。首先,一段音乐其本身的强弱变化就是节奏上的起承转合,在mv的制作中,镜头转换的节奏往往依据音乐节拍形成的节奏,而且听觉节奏一般会比视觉节奏更有力地作用于人们的情绪。其次,几种不同性质的声音之间的对比也可以形成节奏的变化,适时地加入某些同期声或者音响效果,以反差来吸引关注或衬托情绪、调节节奏。
2、声音与画面的配合可以增加叙事的内在节奏感。声音具有强烈的情绪感染力,它和画面的有机配合而形成的声画蒙太奇是影视艺术的重要构成。比如,在《江南style》中,有一组万众欢腾、齐跳街舞的场面,就运用了动感的节奏感,并且运用了技术和艺术的手段进行加工处理,使之成为一个蒙太奇元素,与解说、音乐、画面巧妙地、有机的结合,把观众带到特定的环境中去,藉此给观众以联想、想象,达到身临其境的效果。
四)剪辑因素通过镜头长度的变化、镜头转换速度、镜头结构方式等剪辑手段来形成节奏是影视节奏控制中最基础也最重要的部分。镜头长度即转换速度的关系体现为剪辑率的变化,剪辑率高,节奏快,剪辑率低,节奏慢。镜头结构方式既体现为镜头连接顺序,又可以指镜头连接的技术方式,比如,叠化、渐隐渐现、变焦、划像等都包含有节奏因素。不同的剪辑速度展现不同感
情色彩,匀速剪辑(即匀速的镜头转换)。显得从容稳定;慢速剪辑(包括采用慢动作处理)多用于情绪的抒发,节奏舒缓;快速剪辑则易激发强烈的情绪。
四、制作中对节奏的处理与把握
(一)对内在节奏表现形式的把握
内在节奏是一种叙事节奏,体现在叙事情节的发生、发展、高潮与结局的层次分布上。剧情的发展使观众在视觉感知和心理上产生节
奏感。换而言之,内在节奏也就是通过画面表现的情节变化,引起观众的情绪起伏,这是一种以心理感受为主的隐形节奏。因此,内
在节奏使观众产生某种心理感受,而外在节奏能给观众带来感官感受。内在节奏包括细节的刻画、情节的起伏与音乐的渲染3种表现形式。适当的内在节奏能够更好地表达故事内容,并推动故事情节的发展。
1、细节的刻画mv动画中细节的刻画有利于表现mv动画的主题思想,特别是对主人公的某一个动作、某一个表情等的细致入微的刻画。将细节放置于整个故事情节的发展中,有利于观众更好地理解故事的情节及其内涵,更能突显作品主题。
mv动画作品中细节的刻画需要停顿的支撑。比如mv动画片中角色特写镜头的刻画,特写镜头有利于体现角色的情感,对角色的眼神、脸部特征等进行细致刻画时,都需要镜头作短暂的停顿。如果没有镜头的停顿或者画面的停顿,特写镜头就会失去作用,当然也就失去了细节刻画的效果。“细节的处理,不但表现在角色表情与动作的设计上,同时也作用于情节的安排设置中。细节的设计为故事情节的变化埋下伏笔并有助于推进故事情节的发展。”
例如mv动画《江南style》中的墨镜男是影片的一个重要角色,他
本人就带有强烈的节奏感,在影片中,影片的整体节奏感就是在对他的细节刻画中表现出来的,墨镜男有节奏的舞蹈、音乐,这种对人物细节的刻画层次清晰,节奏鲜明。
2、 情节的起伏情节是叙事性文学作品内容构成的要素之一,它是指表现人物之间相互关系的一系列生活事件的发展过程,是按照因果逻辑关系组织起来的。mv动画的节
奏由情节的发展所决定的,mv动画作品所传达的中心主旨和内容,是推动情节发展的必要条件。“推动情节的发展,取决于影片的内容和人物的内心状态发生的运动变化。”
节奏存在于情节中的时候,故事情节需要一定的连贯性,让故事情节以层层递进的方式出现,随着时间的推移达到故事情节的高潮。
缩短时间或加快故事节奏都可使故事情节发生变化,而这种变化必须围绕一个关键点即冲突点进行。这里的冲突点即故事发展的高潮,无论情节怎样起伏,节奏怎样变化,都要以达到mv动画作品故事情节的高潮为目标。
3、 音乐的渲染
一部mv动画作品中的背景音乐、插曲都可带动故事情节的变化,从而带动观赏者的情绪起伏变化。音乐的美,在于它能够形成一种韵律感,从而改变人们的心理节奏。而节奏是音乐的升华,是音乐的灵魂,它能让观众不知不觉地融入到故事的情节变化之中。观众
这种生理、心理甚至视觉上的变化,其实就是mv动画作品音乐节奏的变化所带来的。mv动画作品的音乐节奏和故事情节的节奏是统一的,音乐与画面相配合组成一个mv动画的整体,构成复杂多变而又条理分明的节奏。
二)对外在节奏表现形式的把mv动画的外在节奏是指通过主体的运动、镜头的运动以及转换频率等而产生的节奏。外在节奏和内在节奏是相辅相成、共同存在的,
但mv动画表现出的大部分效果都依赖于外在节奏。因为外在节奏的表现形式在mv动画的前期制作中,通过对mv动画的整体特征、风格定位以及进行细致规划时就须进行设计,它包括镜头的分布及衔接方式、镜头的剪接手法以及画面的整体色彩等。从这个意义上说,外在节奏是mv动画的主体,如果将外在节奏比喻成人体的骨骼,那么内在节奏就是肌肉。内在节奏必须依附于外在节奏的存在而存在,如果没有对mv动画的外在节奏进行整体的规划,那么即使在mv动画制作中加入再完美、动听的音乐,对角色进行再细致的刻画,也只会使这些元素在mv动画中喧宾夺主,从而失去mv动画的整体感。
外在节奏的表现形式一般指mv动画的画面中某一元素的停顿、画面的剪接、光线和色彩的变化等1、停顿
一部好的mv动画作品,它的思想性、艺术性和观赏性都是通过一定的节奏体现出来的。“节奏是一种美,节奏美对人的影响是很大的,
它不但引起人心理上的愉快,而且还引起人生理上的极大快适。”既然是mv动画,那么就必然有运动的画面,这是必不可少的。但是,mv动画作为一种艺术的表现形式,为了更好地表现mv动画的艺术性,并表现mv动画必要的细节,从而把观众带入一种别样的氛围中使mv动画作品富有节奏感,在mv动画制作中就必然会运用一定的停顿,“使mv动画动中有静,静为动用,使影片在动与静的处理中形成影片的节奏变化而让mv动画增强其艺术魅力”。mv动画中的动是绝对的,静是相对的。静并不是让mv动画中的所有内容都停顿下来,而是画面中的一个或几个元素相对静止。以此来体现mv动画的节奏感,更有利于刻画物体的细节特征。
2、画面剪接
将mv动画制作中所创造的大量画面经过取舍、分解与组接,最终完成一个连贯流畅、含义明确、主题鲜明并有艺术感染力的作品的过程就是画面剪接。剪接是一门艺术,它是对mv动画作品的视觉元素或听觉元素通过一定的方式所进行的一种次序整合或重新排列的
过程。“蒙太奇剪接是影响影视作品节奏的最重要的因素。”这是因
。mv动画制
为,蒙太奇镜头能够迅速烘托mv动画作品的环境氛作中,画面的剪接并不是随意的,必须围绕mv动画作品所表达的内容和主旨而进行。画面剪接的过程是对mv动画作品的又一次创作,只有使剪接与mv动画作品的内容相符合才能使其体现节奏的鲜明性。
剪接并不是呆板地将一个镜头加上另一个镜头,而是将没有关系的问题联系在一起,使画面打破常规,形成层次,从而使得mv动画作品富有节奏感。
3、光线和色彩的变化
在mv动画制作的外在节奏中起至关重要的作用,光线和色彩的明暗浓淡能赋予观赏者不同的情感体验。正如音乐一样,激情高昂的音乐可使人情绪高涨、心情愉悦,而低沉的的音乐则给人带来伤感。如果光线和色彩处理不当,会削弱mv动画画面的生动性和表现力。好的mv动画作品,必然是光线和色彩的统一协调。因此,光线和色彩的明暗度不同会产生不同的艺术效果,给人以不同的视觉感受,从而造成节奏的变化,引导着观赏者的心理,带动着观赏者的情绪。
五结语
【篇二:mv剪辑技巧分析】
mv剪辑技巧分析
一、mv的制作一定要有设计意图
一部成熟的mv,—定不能是胡乱堆砌镜头的作品。从头至尾所有
的镜头一定要有一条主线贯穿起来,作者要明白,自己的mv要表现什么,无论是纯剪辑的还是片花式的还是剧情式的,如果镜头象一盘散沙毫无章法,那一定是一部没有凝聚力的作品。
二、mv要有“编辑感”
在网上看过许多mv,大段大段的往音乐上堆砌镜头,不理会音乐的节奏,不理会歌词的内容,不理会镜头的长度,只知道自己喜欢
哪段镜头,就整段剪下来堆在音乐上,一个镜头压好几句歌词,十几、二十秒都不换画面,画面与音乐完完全全是脱节的,这样的mv不如直接去看剧。
三、 mv要注意音乐与画面的节奏相结合这一点说起来容易,真正做起来是很难的,对于乐感好的人来说,
可能要容易一些。主要注意以下几点就可以了。
音乐的节奏与画面切换的节奏要协调。所选取音乐的节奏决定了整部mv的风格与基调,在拼镜头的时候,就要完全遵循音乐的节奏来控制画面切换的快慢,这样给人的感觉才是协调的、舒服的。
音乐的节奏与画面内部节奏要协调。什么是画面的内部节奏呢?就
是画面中人物的活动速度或是运动镜头的运动速度。比如,在一段很舒缓的音乐背景下,画面中的人物却在风驰电掣的舞剑,这就显得很不协调,办法很简单,手工调节画面的速度即可。
学会把握音乐重音。笔者把这一条称为“踩点”,以前笔者对这一点
注意得不多,直到前段时间笔者制作“大秦”那个mv时,前奏部分有个老者举刀喊杀的镜头,朋友提醒笔者,这个镜头要向后退一点,笔者不明白,朋友说,恰好有个音乐重音在后边一点处,要让老者的手臂举到最高处时恰好卡上音乐重音,这样看着才舒服。所以说,制作mv并不是仅仅把画面对上音乐就行,一定要考虑画面本身的内容、节奏、人物的动作等因素,再配以选取得当的音乐,才能真正做到音乐和画面的灵魂合二为一,总之一句话,快要快得有理,要慢得有理。
镜头的转场要谨慎。学作mv的朋友都知道转场,就是镜头与镜头之间的转换方式。一般来说,转场分为无技巧转场和技巧转场两大类。利用空镜头使您的mv更出彩。
适当运用边框、遮罩都元素。向大家推荐一部《远剧集锦》的mv,作者:心晴。这部mv集中了聂远主演的几部电视剧,画面很有美感,大家欣赏时请注意画面上方的字幕,分别列出了剧集和人物的名字,
这个背景和边框在心晴的作品中,算是很花哨的了。大家看看《年
少天纵》这部mv的边框是多么的简单,只是上下各拉了一道白边,然后加入艺术字,但是非常好看。
进行色调、色饱和度、对比度、明暗度的合理搭配。推荐一部mv根据《少年包青天学会改造画面。改造画面包括:画面的水平或垂直翻转、画面的长宽比例调节、利用遮罩来选取画面中的某部分、去除画面中的歌词精心设计音乐的前奏、间奏、尾奏部分。有部分mv作者往往忽略音乐的前奏、间奏和尾奏部分内容的设计,实际上,这几部分如果设计得当,会成为mv中的一大亮点,能够推进整部mv的升华,但如果设计不当,就会成为整部mv的败笔。所以,大家看到的那些精品mv,这几部分设计得都很独特,真真正正有自己的创作意图贯穿在里边。《大宋开国mv—倾尽天下》在间奏中,用字幕加画面的组接,交代了赵匡胤的主要事迹,这种间奏的处理方法,频频被后来者所模仿。当然,这部mv不仅是间奏制作得好,这更是一部集大成的作品,凡是mv爱好者没有不听过这个名字的,这部mv的镜头调度、组接、细节处理无一不精,是部上上乘的好作品。
特效的运用可以大大提高mv作品的观赏性和表现力,还是应该多研究一下特效的使用,尤其是当镜头的精品剪辑与特效的合理运用结合在一起时,那样的mv作品应该就是精品中的精品了吧。向大家推荐一部将特效运用到极致的作品,《天下唯双》作者:阙出影随。这部mv中,没有一个镜头不是经过特效处理的,配上大气悠扬的歌,观来荡气回肠,久久难忘。
四、剪辑镜头要注意近景、中景、远景的巧妙搭配所谓景别,指的是被摄主体和背景在画面中呈现的范围,通过主体在画面中所呈现的特点范围,传递或转达某种具体含义的画面语言。
一般分为远景、中景、近景和特写,许多mv作者在制作过程中不太注意这一条,事实上这一条至关重要。大家设想一下,如果在一部mv中,大家看到的都是大全景,人物所处的背景倒是看清楚了,可是人物在整个画面中就那么小的一点,动作、表情都看不清楚,那是很郁闷的一件事情;反过来想,如果大家看到的都是一张张硕大的面孔的特写,表情倒是看清楚了,可是任何人都会产生逼迫得喘不过气来的感觉,所以,在决定一些镜头的取舍时,一定要合理考
虑景别的因素,做到远景、中景、近景错落有致,才会让整部mv作品提高欣赏性。
五、要注意画面本身的张力任何一个镜头,其本身都是有一定张力的,这种张力就是画面本身的表现力,或者说,就是它带给观众的感染力,比如,同样时间长度的的镜头,静止的画面和武打的画面相比较,武打的画面更有张力,如果所配的音乐是快节奏的,武打的画面就可以切换得慢一些,因为镜头本身的内在节奏已经很快,而静止的画面却要快速切换,以保持和音乐节奏的统一。在组合镜头时,好多组男女主角深情的对望之后,不妨插入一个热烈的拥抱,好多组激烈的武打之后,不妨插入一个收剑入鞘,好多组痛苦的表情之后,不妨插入一个淡然的微笑,以上的例子都来源于mv作者对镜头内在张力的把握。
六、不要让人物对着镜头侃侃而谈在mv的剪辑中,要很注意这一点。大家估计不能忍受mv中的人物对着观众侃侃而谈的同时,没有人物的声音,没有字幕,让观众一味的猜测:他(她)到底在说什么?
七、 不要出现“跳帧”的现象所谓跳帧,指的是连续的画面出现跳跃和不连续。举个例子,某人在路上走,走的是同一条路,姿势也未变,但却突然从a点跳到b点继续向前走,a到b点之间的走路过程消失不见了,这样就给人造成了不连续的感觉,在mv的剪辑中,切忌这种现象的出现。
八、 镜头组合要遵循“动接动”“静接静”的原则所谓“动接动”“静接静”,指的就是运动镜头要接运动镜头,固定镜头要接固定镜头。推、拉、摇、移、甩都属于运动镜头,而机位静止不动的则属于固定镜头,注意,机位静止不动并不等同于镜头中的人物和景物静止不动,只是我们观察事物的视角不变。此外,还有“静接静”、“动接动”、固定镜头中运动物体的剪接规律。
【篇三:最初的梦想mv策划】
《最初的梦想》mv策划
节目制作0703龚胡婷场景:(选景及场地以方便摄制工作为主)外景:海边草原演唱会舞台等室内:家庭的房子学校办公楼道具:粉红花色气球音响喇叭演唱会舞台配套办公桌
演员服装:淡(白色花色)艳(粉红黄色)亦可自备和设计着装。故事梗概:根据这首歌曲的创作背景以及所想要传达的整个思想,范范
人物角色:
女主角1:歌者小时候小女孩主角2:张大后的女生
主角3:歌者本身从小追逐音乐的历程!
候却依然不放弃自己的理想,最后被著名音乐人发现。从而开始她真正的歌唱生涯!
mv主人公是歌者本身!
分镜头:
镜头组一:
镜号1:一串红色气球升起(从镜头渐行渐远)
镜号2:一只手朝着太阳逆反的方向缓慢的摆动,逆光的效果光线从指缝间透过(不错的镜
头设计)
音乐:前奏部分
镜头组二:
镜号1:小女孩望着高高在上的喇叭闭上眼睛开始聆听手升起透过阳光
镜号2:蓝天白云飞鸟(转镜)音乐(歌唱部分):如果骄傲没被现实大海冷冷能拍下又怎会懂得要多努力才走得到远方
镜头组三:
镜号1:一条漫长的北方公路音乐(歌唱部分)如果梦想不曾坠落悬崖千钧一发
又怎会晓得执着的人
有隐形翅牓
镜头组四:
镜号1:一片花丛中,歌者站在中央身穿白裙长发随风飞舞(远景)镜号2:(特写)手拿着一朵花
镜头3:(特写)把花放在唇边镜头4:几朵花在风中飘摇(近景)音乐(歌唱部分)把眼泪装在心上
会开出勇敢的花
镜头组五:
镜号1:女孩学校组建乐队演出
镜号2:考试的教室里女孩望着窗外
镜号3:低头写下作文题目——最初的梦想
音乐(歌唱部分)
可以在疲惫的时光
闭上眼睛闻到一种芬芳
就像好好睡了一夜直到天亮
镜头组六:
镜号1:歌者在校园的林荫道上行走
镜号2:特写脸部表情音乐(歌唱部分)又能边走着边哼着歌用轻快的步伐镜头组七:镜号1:家里人拿着成绩单训导镜号2:女孩无奈的摔门而出镜号3:留下她空空的房子特写耳塞(特写)音乐(歌唱部分)
沮丧时总会明显感到孤独的重量多渴望懂得的人给些温暖借个肩膀镜头组八:
镜号1:一条路s状手触摸栏杆奔跑而过
镜号2:特写手模栏杆
镜号3:一只手朝着太阳逆反的方向缓慢的摆动,逆光的效果光线从指缝间透过
音乐(歌唱部分)很高兴一路上我们的默契那么长穿过风又绕个弯心还连着
",
像
镜头组九:
镜号1:女孩泪眼(特写)
镜号2:紧握双手(特写)
镜号3:女孩对着远方呐喊-我要坚持我的梦想(拉全景)音乐(歌唱部分)
最初的梦想紧握在手上
最想要去的地方怎么能在半路就放
镜头十:
镜号1:出现歌者本身行走在教室
镜号2:行走在图书馆
镜号3:行走在体育场
镜号4:体育场飘扬的红旗
音乐(歌唱部分)最初的梦想绝对会到达实现了真的渴望
才能够算到过了天堂
镜头组十一:
镜号1:在自己的房子边听音乐边认真学习镜号2:阳光透过窗户起床
镜号3:出门
镜号4:匆匆进教室安静的坐下仔细的听讲音乐(衔接部分)
镜头组十二:(中景)
镜号1:在家里戴上耳机听音乐镜号2:弹钢琴
镜号3:通宵谱曲写歌
镜号4:凌晨2点爬在书桌睡着了
音乐(歌唱部分)如果骄傲没被现实大海冷冷能拍下又怎会懂得要多努力才走得到远方
如果梦想不曾坠落悬崖千钧一发又怎会晓得执着的人
有隐形翅膀
镜头组十三:
镜号1:四处求演唱的机会镜号2:林立的高楼大门镜号3:进进出出镜号4:下雨的路上跑过镜号5:网上透简历迷茫落魄音乐(演唱部分)把眼泪装在心上会开出勇敢的花可以在疲惫的时光闭上眼睛闻到一种芬芳
—J
像
又能边走着边哼着歌
镜头组十三:
镜号1:城市夜晚的立交桥
镜号2:车如流水马如龙音乐(演唱部分)用轻快的步伐沮丧时总会明显感到孤独的重量多渴望懂得的人给些温暖借个肩膀镜头组十四: