浅析声乐钢琴伴奏者与演唱者的配合技巧.doc

浅析声乐钢琴伴奏者与演唱者的配合技巧.doc浅析声乐钢琴伴奏者与演唱者的配合技巧
【摘要】声乐伴奏艺术需要伴奏者与歌唱者共同创造出音乐的音响效果,相互配合、相互倾听,双方要对作品的表现达成统一的共识,共同完成美好的艺术。
【关键词】声乐钢琴伴奏;与演唱者配合;音量平衡

声乐伴奏艺术是一门“合作”的艺术,伴奏者需要与歌唱者共同创造出音乐的音响效果,只有二者相互配合、相互倾听,协调地发挥出二者的优势,才能展现出歌曲的魅力与艺术价值。这种协调,关系到观众的欣赏质量,会比单独演奏钢琴更有成就感。正是因为有了歌唱者的存在,伴奏者在音响效果上的控制不能象演奏独奏乐曲那样“我行我素”,而是需要“因地制宜、量体裁衣”。
首先,伴奏者要清楚演唱者的声部及在歌曲中所扮演的角色形象。
不同的声部有着各自不同的特点。抒情女高音的声音宽广流畅,伴奏音型多为歌唱性的曲调,要弹奏的抒情、连贯、富有诗意;戏剧女高音的声音坚实有力,嗓门宽、音量大,伴奏时要富有感情色彩,根据演唱者的需要加以激情、流动的情绪;花腔女高音的声音俏丽,有弹性,伴奏时的音色要丰美华丽,声音轻巧、灵活;男高音的音色爽朗、嘹亮,伴奏时的声音要具有穿透力,以配合男高音金属质感的音色;男中音的声音浑厚,善于表现沉思与幻想,伴奏的音色要深厚、丰满等等。伴奏者在了解演唱者的声部以后,可以针对于不同声部声音的表现特点给予相应音量及音色的回应。
然而,根据歌曲所塑造出的不同的人物形象,伴奏时也要“有的放矢、对症下药”。每个声部的声音色彩并不是千篇一律的,不同的人、歌曲中不同的角色形象,对于在声音色彩上的处理也是不一样的。例如普契尼的歌剧《图兰朵》中的两个女高音角色,图兰朵属于贵族阶级,是位冷酷残忍的公主,为其伴奏的声音应当是高傲而“庄重”一些,音量要略大一些,并且力度有所变化;而真诚善良的仆人柳儿,属于一往情深的柔弱女性,伴奏声音就应当是朴实而清秀的。如果角色的演唱是安静、轻柔的,钢琴伴奏必须轻而柔;反之,则要弹奏的明朗而坚实些。
其次,伴奏者的音量要与演唱者的音量协调统一,并在演唱者运用不同情绪歌唱的同时给予支持及帮衬。
歌唱家的声音可以穿透到剧场的后方,所以伴奏者的声音也应如此。不仅是最强的音、就连最弱的音也要清晰的传到最后一排。1演唱者与伴奏者经常被比喻成“红花”和“绿叶”,为了衬托“红花”,伴奏者担心自己的音量会盖过演唱者,而刻意的将伴奏的音量弹奏的非常轻弱,这种方法是错误的,伴奏的音量过小,不但无法给予演唱者情绪上的推动,还会让演唱者唱的很“累”,找不到节奏点。如果伴奏的声音过大,掩盖了演唱者的音量,就会使音乐的轮廓模糊不清,会让演唱者觉得伴奏者是在“自己弹自己的”,没有考虑的主角的感受,任何的伴奏音量都要以能听到演唱者的声音为标准,不能喧宾夺主。
当演唱者需要情绪上的帮衬,伴奏者要毫不吝啬的给予支持。钢琴伴奏者本人有义务与乐器或者人声达到音响上的平衡效果。2当演唱者演唱到情绪高潮的乐句时,伴奏者要在音量上给予热情、激昂的回应,要
“托”得住;当演唱者演唱安静、轻柔的音色,伴奏者的弹奏音量要减弱,不要干扰到演唱者的声音表现。另外,在演唱者需要换气的地方,伴奏者要在乐谱上加以标记,尤其是演唱者必须一口气唱完的乐句,伴奏者在弹奏这部分的时候要用尽可能用舒服的方式加快速度,如果演唱者在此类长句的处理上不稳定,伴奏者还需要