2025年小学美术教学反思汇编篇.docx

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2025年小学美术教学反思汇编篇
小学美术教学反思1
　　上学期低年级的美术是以培育学生对美术的爱好为主。主要方式是涂色、添画。整个学期下来,孩子们的绘画水平都有了肯定的进步。本学期我是在培育学生对美术的爱好的基础上，注意对学生学问阅历的积累，及培育学生的创新实力。我以指导为主，强调创建的过程,留意学生的情感体验,并与其他老师在沟通中要多了解孩子,主动视察、分析孩子的各种状况精确把握，在适当的时候以适当的方式教给孩子技能技巧，让孩子画出心中的画,促进学生特性的发展。
　　孩子从小就喜爱乱涂乱画，他们把乱涂乱画作为一种自由的嬉戏活动。学生借助画画可以充分施展自己的想象力，发挥自己的创建才能，但低年级孩子年龄小、限制力差，绘画水平低，正处于涂鸦期，我觉得正确的观念和适当的方式引导是激发学生美术活动爱好的关键。
　　1、丰富孩子的感性阅历。
　　春天，它隐藏着无穷的奇妙和想象的空间。因此在开展美术教学中，我尽可能捕获孩子感爱好的事物，让孩子运用自己的感官去看一看、摸一摸、尝一尝、玩一玩，并在教学过程中，多给孩子视察、观赏的时间，引导他们进行细致的视察，使孩子的脑海中留下清楚丰富的印象，帮助孩子们积累丰富详细的、干脆的生活阅历，从而激发孩子们想画、爱画的欲望。如：在进行绘画“小蜗牛”前，我们通过让家长先带孩子们一起去视察小蜗牛，先对蜗牛有个初步的了解，从它的形态、形态，身体上的纹路。不但引起了孩子们的学习爱好，而且从中获得了很多关于蜗牛的感性相识，为绘画“小蜗牛”积累了丰富的'阅历，从而更好地把它表现在画面中。
　　2、适当的示范。
　　孩子对事物的美感、形象思维还处在启蒙阶段，缺乏相应的表现实力，若任凭孩子自由发挥，而没有正确的示范、引导，那么就会出现空有过程而没有结果的局面，从而使孩子失去学习的爱好，不利于孩子美术表现力的发展。为了避开学生对范例的机械仿照，因此我在向孩子示范时，并不要求他们仿照，而是通过把所要表现的事物进行分析，然后示范其主要的外形轮廓。在这过程中，我结合本班孩子的年龄特点，用自编的小儿歌帮助孩子更好地理解和表现事物。










　　3、恰当地指导。
　　学生自我约束实力差，坐不住，绘画活动中总喜爱自言自语，任我多次提示、限制，但还是闹哄哄、始终难以宁静下来，他们的绘画水平也较低，不能自如的用绘画来表达自己的感受。因而，在作画时，我总是激励孩子边说边画，尽情地释放孩子自己的情感，大胆地表现自己的感受。为此我变更以前的这种做法，相反地在绘画活动中引导学生放心地边画边说，如：在绘画在画小挚友的身体时。学生边画边说：“一条线是妈妈，一条线是爸爸，再画一条线手拉手，”边画边说，孩子们既驾驭了绘画的技能，他们自己的感受又能得到释放，乍一看，活动室有点乱哄哄，细致瞧，孩子们非常投入，一幅幅生动好玩的画完成了。所以说，在指导学生作画时引导学生“说”比较可行，每一次美术活动，我都允许他们绘画的结束后与同伴沟通、提问。如：请小挚友静静地告知旁边的好挚友，“你画的是什么？它们在干些什么事情？他们在什么地方呢？”孩子通过说，驾驭了绘画的技能，在与同伴的沟通中起到了相互学习、相互影响的作用，从而促使孩子大胆用色、大胆表现及想象创建力的发展，提高他们的绘画水平，发展学生的口语表达实力。其次，在指导学生画毛毛虫的不同动态时，我尝试运用“基本形”不变的方法，引导孩子让自己的毛毛虫从不同的方向爬过过来。通过多次的示范、指导、练习，孩子们对此有了初步相识，孩子们都能从不同的方位变出自己想象中的毛毛虫。因此在绘画中对孩子们要求要高一点，这样才能让孩子们在原有的基础上得到不同程度的发展。
　　总之，在今后的美术教学活动中，还有很多的地方值得我们去探究，值得我们去反思。我将努力探究适合学生年龄特点的教学方法，让他们在主动开心的心情中，获得阅历和学问，使每个学生都能在不同的水平上有所提高。下学期我将让孩子们尝试了其他不同的画法,如滚画,吹画,染纸画、刮画等,大大激发了学生的爱好和创建力。以学生为本,决不能把自己的意志强加于孩子,要充分理解孩子、信任孩子、观赏孩子,挖掘他们的闪光点,呵护他们的创建潜能。










小学美术教学反思2
　　本课是一课拓印版画技法学习课，但是，感觉本课学习须要任课老师最好能歌善舞，作为男老师，这一点是天上的缺陷。因此，我在设计教案时，实行扬长避短的方法，没有从肢体语言和动作方面多家强调，而是从情感看法角度激发学生表现欲望。从课堂导入就起先给学生设下“陷阱”，一步步引导学生从自己的华蜜生活联系到去年汶川地震孩子们的心理辅导问题，引导学生表达怜悯心和爱心，相识到本课作业的意义和价值，引起学生对作业质量的重视，从而为顺当完成课堂教学打下基础。
　　新课改环境下的美术学习不仅仅重视学生的美术技能技巧训练，更重视的是一种思想学习，情感体验，小学美术教化也不再是单纯的技法学习，而成为一种文化学习，注意的是培育学生人文素养和艺术素养，以学生的全面发展目标，注意培育、发展学生的审美意识、感知实力、想象力、表现力等，课堂上更注意培育学生创新意识和创新思想。
　　，关注学生特性化成长和全面发展。新课改強调注意培育学生艺术学习爱好，强调学生主动学习，个体之间的合作学习成为新的教学目标之一。教学中，強调学生情感体验，关注学习过程，力争通过课堂教学实践活动提高学生的整体素养。
　　总结本课得失，有以下几点：
　　1、 课堂导入比较新奇。实行合理的启发、引导，激发学生表现欲望，帮助学生酝酿情感，积蓄创作热忱，同时也培育学生用爱心、善心帮助别人的良好品质。
　　2、 把更多的时间交给学生。在课堂教学中，以学生为主，把更多的时间、空间和学习的权利交还给学生，在律动环节中，让学生演一演，做动作，表现动作的美感，老师帮助学生进行修改与添加，学生的学习爱好更加深厚，表现欲、创建欲更趋剧烈，达到了预设的课堂效果。
　　3、 注意培育学生丰富的情感和创建性思维。情感沟通和创建思维的培育和开发，是新课改环境下小学美术教化最重要的人物之一。让学生放开心扉，用爱和美表达自己丰富的情感，大胆沟通，大胆着笔，创建最美的、独具特性的形象，画出自己最想画、最想表现、最有意义的内容。










　　但是，在教学中也存在肯定的教学失误，因为时间很紧，备课时间短，对于学生作业中可能会出现的问题考虑不周，部分学生画的内容简洁、空洞，人物形象过于简略问题没有细致探讨对策，导致课堂教学过程中没能很好地引导学生，帮助学生找寻解决问题的方法，致使一部分学生的课堂作业不够完整，缺乏表现力，影响了最终环节的呈现。如何引导孩子表现真，善，美，还须要在今后课中留意。
　　教学反思得不够刚好，对完善本课教学有肯定的影响，对今后的教学改进不利。
小学美术教学反思3
　　小班化教学中学生分工合作学习实力的培育，须要老师依据教学内容尽量多采纳小组合作学习的方式来传授新知，让学生不断适应，千锤百炼，才能合作得越来越默契，发挥每一名学生的作用。
　　《20世纪的艺术大师——马蒂斯》是人美版小学美术五年级下册中的内容。短短的`四非常钟我就组织了三次小组合作学住马蒂斯的生平简历及其他相关内容，再由我提出问题，学生不看书解答。他们在这种挑战中体验到了分工合作的好处。其次次是在分析马蒂斯的绘画作品时，我问学生：“他的作品在造型、色调和线条的运用上有什么相同之处，给我们带来什么样的感受？”然后组织学生在组内各抒己见，每个人都大胆表达自己的观点。最终在观赏他的剪纸作品时，我还是引导学生在小组探讨中总结马蒂斯剪纸的内容、造型特点和色调的运用。从学生汇报状况看，他们表现不好的是没有听明白我提出的问题或者没有记清晰要解决的问题都有什么，以至于在解答问题时出现了笑话。对此我应当告知学生当问题较多时，最好每个人负责一个问题，不懂就问，先独立解决，然后针对难点共同分析找到答案。学生的合作学习要在这样一次次的考验、总结中驾驭方法，提高小组合作的实力。










小学美术教学反思4
　　《画夜景》一课是以“夜色”为主的创作绘画课。属于“造型表现”学习领域，即通过“看看、听听、想想、画画”等方法，大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。
　　美术课上，给学生供应大量的图片和影像资料是必不行少的，能带给学生直观的印象。因此在教学中我出示了一系列的夜景图：城市夜景、街道夜景、乡村夜景等，通过“看一看”、“比一比”，让学生感受不同场景下的漂亮夜色，给学生一个感性的相识，一下子就把学生的'留意力吸引住了，为下面学习用油水分别法画夜景做好铺垫，符合小学生的心理认知规律，这一点我觉得做的比较好。
　　其次个亮点，我认为在整个教学过程中我充分发挥了老师的主导作用，通过启发引导学生“看、想、说、做”，让学生的主体地位得以充分体现，符合新课改理念，既培育了学生的视察实力，语言表达实力和动手实力等，为学生的终身发展着想。
　　第三个亮点我认为做的比较好的就是在传授学问的同时，能始终渗透情感教化，让学生不仅感受艺术之美，还能感受到生活之美，为从小培育高尚的情操打基础。
　　此外，整堂课我放的比较开，充分给学生营造了一个民主、和谐、宽松的氛围，给学生一个自由发挥、创建的空间。例如，激励学生用自己喜爱的绘画工具进行描绘，留意色调的运用。并播放轻音乐，营造轻松的学习氛围，让学生在美丽的旋律中绽开思路、大胆表现，体验造型活动所带来的乐趣，激发学生创新欲望，使他们的特性得以张扬。在评价的环节，我采纳了自评和互评的方式，熬炼了学生的艺术鉴赏实力和表达实力。
　　不足之处，讲课占用的时间有些长，学生在做作业时，时间有些紧，没有很好的发挥自己的特长。










小学美术教学反思5
　　《生活日用品的联想》是一节综合实践课，本课引导学生相识生活日用品因为用途不同而造型各异，从而引起学生对他们产生丰富的联想。学生在此课中可自由选择表现形式，从学生的作业看，大体分为两大部分：一是绘画表现，二是装饰制作。在教学中我重点进行两方面的指导，第一，在视察同一物品时，可以调换不同的方向和位置进行视察，因视察角度不同会产生不同的联想；其次，同一物品从同一角度视察，也会产生不同的联想。课堂中也出现了一个有意思的现象，由于日用品的范围很广，少数学生一时很难确定自己的表现对象，后来我就带学生把日用品进行了简洁的分类，帮助学生确定表现对象。
　　《飞天》是小学美术第九册的教学内容。由于学生对什么是石窟缺乏感性相识，对飞天的艺术特点不了解，因此在教学中我利用多媒体课件和发动学生课前搜集大量的图片资料，尽量的让学生视察、体验和感悟。在直观视察的基础上，老师带学生详细分析飞天人物的动态特征，学生还提到了春晚上的飞天舞蹈，我也让几个学生在集风光 前尝试着仿照几个飞天的动态，学生的爱好深厚。在学生动手实践的过程中，老师要加强个别辅导，刚好解决学生作画中出现的问题。
　　《色调的色相》是一节了解色调的色相学问的课程。通过观赏生活中色相的呈现以及各类艺术作品中色相的利用，学生能够科学的相识、理解色调现象，丰富对色调的感受，提高对色调的感知实力和运用表现实力。在教学中发觉，学生喜爱色调也相识这些色调，但是他们没有很理性的去分析这些色调的色相。如为什么喜庆的时候要用红色？绿色和兰色有给我们什么样的视觉感受？白色和黑色呢？让学生分析探讨色调，恰当的运用这些色调来帮助我们营造画面的意境和情调，表达创作的主题思想。
　　《色调的明度》是在前一课的基础上，有对色调的感性相识上升到理性相识。通过本课学习了解“明度”的概念，能够识别基本颜色的明度改变，能利用水粉工具及明度改变表现一幅作品。在学生作画的过程中，有的学生在用不同明度表现作品时，一时不知如何画起，出现心中没有形象，不知画什么，怎样设计等问题，这时老师赐予适当引导，启发学生拿出课前打算的资料，受到启发后接着作画。










　　《民艺术家齐白石》是五年级的教学内容，本课将通过学习齐的作品及其人其事，使学生初步理解中国画特有的表现形式和特点，体验画家的人格魅力，从而提高对中国画的艺术审美实力，陶冶情操，增加学生的民族自尊心和骄傲感。在本课教学中，我采纳学生自主学习的方式，将齐白石作品的观赏环节交给学生来自己主持和介绍。每一小组重点分析一幅作品，在小组沟通探讨后，小组推选一位同学为大家介绍，然后小组其他同学再赐予补充，最终老师依据学生的介绍状况，赐予适当的补充。以这种形式上观赏课，学生的主动性很高，教学效果较好。
　　植物与我们的生活亲密相关，很多学生的家里都有植物，因此《植物写生》一课很受学生的宠爱。本课的目的是通过植物写生，引导学生学习精细的视察物象的方法，通过植物线描写生，练习写生的技法。在教学中，许多学生感到如何表现植物的空间层次关系，在作画时无从下笔，针对这一问题，我在课堂中具体示范，并请几位绘画实力棒的学生介绍自己的方法。从学生的作业质量来看，教学效果不错。
　　《二十世纪的艺术大师马蒂斯》是一节美术观赏课，在本课中，我接着采纳学生自主学习的教学模式，分小组课前搜集马蒂斯的相关资料及作品介绍，课堂中组内进行资料汇总沟通，然后各小组推选一名同学进行汇报，全班同学分别给每个小组进行评价。学生的课前打算充分，小组汇报时发言踊跃，看来学生是很喜爱做课堂的主子的，今后的教学应多供应给学生这样的机会。
　　《橙色的画》的教学意图是通过联系生活实际和动手调配颜色，相识橙色的色相，了解橙色是黄色和红色调配而成的。在教学中，我诱导学生自己去调配橙色。在调配橙色的过程中，问题就出来了。有的学生调的颜色很红，有的学生调的颜色很黄，在老师的的指导下，学生通过反复的实践，学生相识到：1，等量的红色和黄色才能调出橙色。2，调色过程中红色比黄色越多，调出是颜色更加红，颜色越深；黄色比红色越多，调出的颜色就更加黄，颜色就越浅。










　　《祥瑞图案》一我国民间美术中的祥瑞图案为基础，使学生了解它的形式和题材是多样的，并且蕴涵着丰富的寓意和美妙的祝愿。学生在课前进行充分的搜集，带来了剪纸、绘画、工艺品等多种形式的资料打算。课堂中，老师结合教材进行了简洁的介绍，再出示一些祥瑞图案，让学生探讨揣测一下，都蕴涵着怎样的美妙祝愿，在调动了学生的学习主动性后，在以小组为单位，相互观赏同学们带来的各种工艺品，以丰富学生的视野。最终，小组探讨如何制作祥瑞图案。在这节课中，我最大限度的让学生去动手动脑，去探知创建。
　　《相识身边的树》通过实际的视察，学生所画出的大树也是不同的，有的学生表现的是粗糙的树干，有的同学表现是是伟岸挺立的树的身姿，有的学生画的是丰满婆娑的叶子。本课让学生到户外去实际的视察树，所以学生在绘画中不仅爱好深厚，而且通过视察，也很好的表现了不同的树之间的区分
　　《四季的色调》是美术第七册的教学内容。本课教学我采纳学生自学的方式完成四张图片下的问题卡片，再进行小组内的沟通，以拓展其思路。课前老师让学生搜集四季的图片，在课堂中学生相互观赏、沟通，从画面色调、构图、表现方法等方面视察分析作品，从多方面相识四季，感受四季的色调。在学生创作表现四季的色调时，能精确的表现四季不同的色调特征，但近、中、远景色调的改变表现不够。
　　《生活中的暖色》是让学生了解生活中暖色，初步驾驭暖色基本学问，并能依据视察或回忆表现生活中以暖色为主的现象。教学中通过对比视察《红色的房间》和《尼斯的英格兰漫步大道》，组织学生主动探讨，体会冷暖色给人的不同感受。在创作时启发学生采纳多种方法、多种表现形式去创作表现，如油水分别、点彩、油画棒、水彩笔、彩色铅笔、水粉等，在表现暖色的画时提示学生留意冷暖色的搭配运用，有少数学生出现冷色运用过多和干脆不用冷色的状况，老师留意赐予适度的指导。
　　《生活中的冷色》是一节色调基础学问课，旨在培育学生感受和相识色调，能辨别冷暖色调并感受冷色美感，提高学画色调画的爱好及表现技能。为了更好的调动学生的爱好，我打算了大量的冷色图片，充分利用图片、画家学生作品等。通过图片、作品对比，联系学生的实际生活中进行讲解举例。










　　课程主线主要依序为：色调测试、色相环（冷暖对比）、冷色认知（名称、感受）、了解画家笔中的冷色（凡高运用色调抒发心情）、看书视察探讨（点染技法）、老师示范及方法步骤、学生作业、师生评价、课堂小结。在教学中，图片色调学问测试，使学生感受生活中离不开冷色，视察认读颜料盒中冷色的名称、挤冷色的颜料以及看图回答生活中的冷色给人的感受，使学生对冷色的学问得到加强。其后的画家与学生作品的赏析，融汇冷色的情感与表现。让学生在观赏与回答问题中，使学生真正参加到学习中来，体现学生是课堂的主体。通过老师示范，有效解决了色调点染的基本表现方法。本节课收到了课前预期的教学效果，学生的视察、观赏、评价、探讨、色调学问的运用及色调表现的感觉均得到进一步训练和提高。
　　《杯子的设计》是五年级的美术课，课前让学生搜集打算各种杯子，老师细心制作了教学课件。本课老师采纳嬉戏闯关的形式，有杯子学问比一比、杯子设计想一想、杯子创作赛一赛、奇妙之杯赏一赏四个闯关过程，学生对于闯关极感爱好。教学中，先从观赏视察多种杯子入手，激发学生的学习爱好。通过观赏各种杯子，让学生对杯子有具体的了解。在学生充分了解杯子后，组织学生探讨杯子设计的问题，本课的重点是让学生了解杯子设计须要考虑的几个方面：合理性、科学性、美观性、功能性。学生设计的杯子多种多样，教学效果较好。但是在本节课中，老师留给学生自由创作的时间还是感觉少了点，少数学生没有完成作业。深深感到在美术课堂中，要留给学生足够的创作实践时间，而一节课的时间就那么40分钟，这就要求老师在美术课的讲授过程中，肯定要反复推敲，把握住重难点，掌控好课堂节奏。
　　《给艺术插上科学的翅膀》本节课属于“观赏评述”领域，通过视察观赏、分析探讨，培育学生的美术综合实力。通过本课教学，启发学生擅长从科学的不同视角发觉美、观赏美，激发学生爱好。引导学生从生活中吸取美。相识感受科学给艺术带来的便利快捷，及科学对艺术的影响力。使学生了解艺术与科学在人类社会发展过程中的重要作用，从而培育学生酷爱艺术、酷爱科学的情感。教学中，老师引导学生自主探究，在探究中学生学会设计和完成题目，最终体会到学习的乐趣。










　　《雕塑之美》一课是通过对中外不同风格的雕塑作品的观赏，使学生初步了解雕塑艺术的语言、特点、分类和材料等，了解雕塑的审美特点。学习分析和鉴赏雕塑作品的基本方法，能用历史的、艺术的眼光去看待各具美感的雕塑艺术。本课通过对雕塑的“造型”、“材料”、“表现手法”、“内涵”四个方面绽开观赏，采纳小组合作探讨观赏的形式，让学生学得轻松、学得欢乐，不仅能让学生学到雕塑的学问，也培育了学生的综合实力，使学生由衷地酷爱美术的学习，让学生乐在其中。
　　《花鸟画》是继上一节国画课之后，进一步让学生学习和探讨画家绘制的花鸟画作品，加深对中国花鸟画的相识，学习和分析画家用笔、用墨和用色的技法，在临摹的基础上添加和创作一副花鸟画。让每位学生去细致品尝浩如烟海的艺术精品，仔细感受每位画家缘物寄情的思想感情，从而提高学生的审美实力，增加民族骄傲感。在这节课中，老师的演示作用很重要，这样可以让学生很直观的了解绘画技巧和绘画方法，但是应当留意的是不能把学生教“死”了，没有创建性。应当是让学生在学习基本的绘画技法后，激励学生大胆的创作，从中体会一下中国画艺术的博大精深，了解中国画的情趣。
　　《山水画》一课是一节国画课，通过树木画法的教学，增加学生对中国画山水的了解，提高学生对中。树怎么画？老师的示范很重要：“鹿角法”和“蟹爪法”。树叶怎么画：点染法和双勾法。在老师示范了基本方法之后我通过嬉戏的形式，让学生在水墨之间尽情玩耍体验中，无论学生的水墨尝试是什么样的效果，他们都觉得自己是特别优秀的，体验是胜利的，在玩中找到了墨趣，玩出了水墨涂抹的喜悦，创建实力也得到了培育。