油画人物半身像写生
四油画半身写生的方法
1 艺术教育在一定的教学规范中进行,遵循循序渐进的基本规律。半身人像写生在人头像写生的基础上进行。半身人像一般要求的取景范围是从头到手。就增加了手和躯干的关系,这就涉及到衣纹和空间的表现难度。手的表现在半身人像中仅次于面部的表现,他对于表现人物的性格特征有着重要的作用。
2 半身人像的构图问题
较之头像写生,由于描绘的区域扩大了,那么构图的难度在于手怎么摆才能体现出人物的性格,体现出美感;还有头、颈、肩的扭曲关系,还有相应的透视关系等等。因此研究半身人像写生首先就要研究构图规律。
3 半身人像常用的构图法则
1 均衡性
2对比与协调
在肖像画中,经常运用主体与背景的对比(色块的明度对比、冷暖对比)
3变化和统一的关系
五油画半身的写生步骤
1 模特的选择(对模特的性格特征、动态节奏、以及背景设计等要有一个观察构思的过程)。
2 构图落笔
直接用一支小号笔溅松节油稀释透明色,在画布上定出人像的动态关系、比例关系、透视关系以及基本的体积关系。注意外轮廓的变化和衣纹下面的结构变化。这一步要确立信心,要充满激情,调动作画的欲望。
3 铺大色块
这一步骤要用大号的笔刷、较多的松节油稀释颜色,尽快的拉出画面整体的色彩关系,以及够建画面的空间关系。着色的次序一般从深色块—深灰色块—浅色块有计划的进行。首先是深色上去,加大画面的重量感和对比度,造成强烈的色块的明度对比,然后中间色上去以后又减弱了这种对比关系,但是可以使画面形成和谐而具有节奏。
4 深入刻画
深入刻画一般从面部开始。在头部刻画时,多运用对比的手法。一定要注意深色的头发与背景所形成的,在明度上对比与协调的关系;还有面部的暖色与背景的冷色形成的冷暖对比关系;人像的实在与背景又形成了一对虚实关系。这三种对比关系反复作用,可以使画面的主体更加鲜明。当主体落实以后,背景的颜色也要加以调整和刻画。整个刻画过程始终在比较中有节奏的发展。当然在刻画中,要进一步落实光源色、环境色与固有色三者所形成的色彩关系,刻画始终坚持形色结合,并在整体中逐步完善。同时一定要注意主体轮廓的边缘线与背景的虚实处理。
半身人像写
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