皮影剪纸.doc

将表现对象通过运用点、线、面来达到均衡和谐的画面效果,这是我国民间艺术中普遍存在的形式美法则。皮影与剪纸同其它民间艺术一样,遵循着这一古老而优美的形式原则,以其特有的艺术语言呈现在观者的面前形式美法则体现在皮影艺术的方方面面。首先,就人物形象而言,皮影中的人物多以阳刻雕刻出面部,以阴刻来表现身体服饰,因而面部多为简练明快的线条组成,身体及头部装饰部分则以复杂富丽的纹样构成,人物的大小比例大致遵循五庭的原则,头部被刻意的夸大,这样一来,面部的简洁与主体部分的繁复对比就构成了一个和谐的视觉效果。同时,在整体人物线条的表现上也体现了曲直的对比效果,人物身体的各个部位大体是以几何分割的造型方式来表现的,身体、四肢都呈现出长条形的直线块面形态,而在面部及服饰的细节部分又加入了曲线的优美成分,打破了几何结构的呆板,平添了精致、细腻的装饰美感。此外,在皮影人物的服饰刻画中也表现出浓厚的平面装饰意味。根据不同的身份特点,人物服饰被点缀以不同的花纹装饰图案,如官员用松、鹤、福、寿团花等图案,武士神怪用人字甲、鱼鳞甲等,姑娘小姐则用牡丹、鸳鸯、蝴蝶等,这些图案在装饰过程中以反复、重叠等方式分饰在衣服的各个部位,以达到丰富人物形象、美化服装的装饰目的。剪纸大多在圆形或方形的框架内进行创作,由于受到制作工艺的某些影响,剪纸在制作时大体上是在以不同方式折叠后的纸张上进行剪刻的,因此,剪纸中常常出现对称的形态,画面中的形象上下左右对称出现,展现出一种平衡、和谐、稳定的美感。而在另外一些剪纸作品中则主要以单独的主体形象为中心,再配以装饰性的吉祥花草图案或一些辅助性的次要形象,在对称的构图中设计微小的不对称点,使画面产生出一种和谐的均衡感。此外,剪纸中点、线、面的形态、面积、比例,动势的转换,线条的轻重缓急,形式的多变,构图的奇巧等都成就了剪纸艺术的节奏感与韵律感皮影戏是一种古老的、流传广泛的民间艺术。我载,皮影戏起源于汉代,成熟于盛唐,盛行于宋代。皮影戏艺术发祥于我国陕西、山西、河南交汇的黄河流域,因贴近生活、贴近现实、贴近民众,所以流传甚广。传至明清时代,河北滦州皮影异军突起,进而形成了皮影艺术的东、西两大派系。滦州皮影的崛起,将我国皮影文化带入历史的高峰。清末民初,皮影戏盛行全国。    皮影戏又称“影子戏”、“灯影戏”、“土影戏”,有的地区叫“皮猴戏”、“纸影戏”等,用灯光照射兽皮或纸板雕刻成的人物剪影来表演的,其剧目、唱腔多同地方戏曲相互影响,由艺人一边操纵一边演唱,并配以音乐。它是我国历史悠久、流传很广的一种民间艺术,并传播海外,成为世界性的艺术