论舞蹈表演的“动作结构”.doc

论舞蹈表演的“动作结构”.doc论舞蹈表演的“动作结构”【摘要】舞蹈表演的动作结构是舞蹈创作的基本元素,从其构成的基础来看,可以分为“形”“神”“劲”“律”四个要素;从其表现形式来看,可分为对称性和非对称性、固定性和非固定性等多元组合;从其作用来看,有编排舞蹈的组合功能和塑造形象的形象功能。【关键词】舞蹈表演;动作结构;多元要素;多元组合;多元功能中图分类号:J712文献标志码:A文章编号:1007-0125(2017)04-0168-03舞蹈的动作结构是舞蹈创作的基本要素,只有深入了解舞蹈的动作结构才能创作出符合现实的舞蹈内容。因此,动作结构是舞蹈表演和舞蹈风格得以体现的基础。动作结构既包括微观的动作组合,也包括合理的位序分布,不同类型和不同风格的舞蹈具冇不同的动作结构,从而形成不同的要素、组合和功能。一、“动作结构”的多元要素舞蹈的动作千变万化,不同民族的舞蹈具有不同的动作结构。从中国舞蹈的典型代表一一中国古典舞来看,动作结构可以分为“形”“神”“劲”“律”四??要素。这四个要素都和中国古典舞的“身韵”有关。“身韵”是屮国古典舞“身法”和“韵律”的总称。“身法”指屮国古典舞的技法范畴;“韵律”指中国古典舞的内涵和祌采。“身法”“韵律”和“形”“祌”“劲”“律”四个要素是交叉关系,但“形”和“劲”更多体现为“身”,“祌”和“律”更多体现为“韵”。(一) 形。是指舞者外部形体的动作,包括具体的舞蹈动作和连接这些动作的运动线路。舞蹈的境界是“身心并用、形神兼备、内外统一”,而“形”就相当于其间的“身、形、外”。从具体器官来看,屮国古典舞耍求手、眼、身、法、步全面均衡地协调动作,通过主次分明、协作有序的律动组合来表达内容和塑造人物。在所有的舞蹈器官中,“手”起到重要的作用,它能表达舞蹈内容和情感,中国古典舞特別重视手的运用,创造出许多手上的动作。“眼”是心灵的窗户,眼神不仅能深刻、准确地表现内心情感,还能考验舞者的表演技能。屮国古典舞对“身”和“法”的要求主耍表现在舞者的外在形体动作和内心情感体验上,两者相随和、相协调,达到身心一致。“步”在中国古典舞表演过程中十分重要,舞者不懂步法,就是不懂表演。从具体动作来看,屮国古典舞“形”的具体表现,往往采用拧、倾、圆、曲等体态和仰、俯、翻、卷等曲线,以腰部的动律元素为基础,以立圆、平圆、字圆的运动路线为主体,强调刚健挺拔、含蓄柔韧的气质美。(二) 祌。它泛指内涵、祌采、气质、韵律,具体而言,可以概括为精、气、神,在舞蹈中起主导作用。“精”,是指精神,舞者表演过程中要精力、思想集中,全神贯注;“气”,是指呼吸,舞者表演时要学会运用气息,控制呼吸,调节呼吸,使动作轻捷利落;“神”,是要求舞者形神兼备,不仅要描其形,更耍传其神,从而体现出舞蹈形象的神情和神韵。祌韵是艺术的灵魂。在中国I4!*典舞中,。只有把握住“神”,“形”才有生命力,舞者和观众才能体会舞蹈所包含的真实意境。(三) 劲。它指力度,包含轻重、强弱、缓急、刚柔等。中国古典舞的身韵对于“劲”来说,虽然讲究大开大合,但在吸收了太极“刚柔相济”这个特点后则讲究“合则为柔,开则为刚”。在舞蹈运动过程中表现为“柔”,在舞蹈运动到落点时表现为“刚”。“柔”的铺垫使“刚”显得更为勇猛,而“刚”的勇猛则使“柔”显得更为柔顺,从而使中国古典舞的身韵在“劲”的运用方面更为出神入化。(四) 律。它即指舞蹈动作自身的律动性,又指舞蹈运动中依循的规律。“顺”是“律”中之“正律”,强调此动作和彼动作连接的通顺性和流畅性。此外,为了达到出乎意料的效果,屮国古典舞非常重视“不顺则顺”的“反律”。正是这些“不顺则顺”的特殊规律,构成了中国古典舞的审美特征,产生了出其不意、奇峰叠起的审美效应。二、“动作结构”的多元组合舞蹈动作既包括具体的动作组合,也包括舞者在舞台上的位序分布,不同民族、风格的舞蹈具有不同的动作特征。但任何舞蹈都可以归纳为对称性和非对称性、固定性和非固定性等动作组合和位序分布。(一)对称性和非对称性。舞蹈动作的对称性,是指舞者在某种变换条件下,其相同部分有规律地重复,即在一定变换条件下产生不变的现象;非对称性则指舞者不存在这种有规律的重复。从具体的动作组合来看,在做对称性动作时,舞者一般要从左右两个方向做出相同的动作。对称性和非对称性的舞蹈动作往往会影响舞者的动作频率,因为对称性要做反动作,受制于身体条件,因此动作较为缓慢。而非对称性的动作没有相反方位的制约,动作可以非常激烈,如街舞的绝人多数动作都是非对称性的。因而,对称性和非对称性的舞蹈动作在不同的舞蹈形式中往往具有不同的倾向性,如最能体现个性特征的独舞大都是非对称的;而双人或多人舞动作较多为对称性的,特别是非专业人士跳的广场舞,动作几乎都是对称性的。对称性和非对称性的舞蹈动作能够影响舞蹈的节奏,