宋代戏曲中女性色扮演情况探析.doc

宋代戏曲中女性角色扮演情况探析【摘要】宋代在我国古代音乐史上有着重要的历史地位。它是中国古代宫廷音乐向市民音乐转型的分水岭,也是宫廷“歌舞燕乐”向民间“戏曲艺乐”转型的历史标志。那么宋代对于戏曲中女性角色的发展演变有着何等意义。故笔者主要围绕以下两个问题:一,宋代戏曲中女性角色类型;二,角色又由什么人来扮演,来探讨宋代戏曲中女性角色扮演的情况及其历史意义。【关键词】宋代;戏曲;女性;角色中国戏曲源远流长,从戏曲起源的角度讲,其源头可上溯到原始时代的歌舞。在戏曲漫长的发展进程中,女性角色的发展经历了由无到有再到不断丰富多样的产生,发展与完善的过程。在不同的戏曲历史阶段,对于女性角色的发展演变有着不同的意义。宋代在我国古代音乐史上有着重要的历史地位。它是中国古代宫廷音乐向市民音乐转型的分水岭,也是宫廷“歌舞燕乐”向民间“戏曲艺乐”转型的历史标志。那么宋代对于戏曲中女性角色的发展演变有着何等意义。故笔者主要围绕以下两个问题:一,宋代戏曲中女性角色类型;二,角色又由什么人来扮演,来探讨宋代戏曲中女性角色扮演的情况及其历史意义。一、宋代戏曲中女性角色类型我国戏曲艺术在宋代可谓是步入一个新的纪元。一种有一定故事内容和较为完整的演出形式的“杂剧”,在各种表演艺术形式中一跃成为众伎之长,诚如宋人耐得翁《都城纪胜》所云:“教坊十三部,唯以杂居色为正。”i宋杂剧是一种综合性戏曲,一般由三个部分组成,即艳段、正杂剧、杂扮。艳段为开场,目的在于招徕观众,安定剧场。正杂剧为主体,是经过悉心编排、寓警诫和谏诤于滑稽表演的杂剧正文。杂扮为正杂剧后的玩笑段子,用以送客。吴自牧《梦粱录》云:“杂剧中末泥为长,每场四人或五人……末泥色主张,引戏色分付,副净色发乔,副末色打诨,或添一人,名曰装孤。”由此可知,宋杂剧的角色一般有五个,即:末泥、引戏、副净、副末、装孤。可见宋杂剧的演出仍然是以男性角色为主。又如王国维所道:“宋杂剧,金院本二目所现之人物,若妲,若旦,若徕,则示其男女及年齿・・・・・・”这里的“若妲”、“若旦”指的就是女性脚色。这说明女性角色在宋杂剧中已经出现,只是还没有固定的名称罢了。宋代两大戏曲中与杂剧鼎足而立的另一戏曲便是南戏。南戏是在宋杂剧脚色体系完备之后,在叙事性说唱文学高度成熟的基础上出现的。它是民间艺人“以宋人词而益以里巷歌谣”构成曲牌连缀体制,用代言体的形式搬演长篇故事,从而创造出一种新的艺术样式。目前可考的南宋戏文有《赵贞女蔡二郎》、《王魁》、《乐昌分镜》、《陈巡检梅岭失妻》、《王焕》、《张协状元》等。除《张协状元》外,均无传本。南戏产生于民间,在其初期阶段,结构简单�形式活泼自由,角色不过3�4人,进入城市后,剧本增长,角色可多达几十人,角色分行亦渐细致明确。以《张协状元》为例,可知其基本行当有生�旦�净�丑�外�末�贴7种,如下表所示: 从整体上看,宋代戏曲女性角色的类型比之前代更加丰富,而且开始有了固定名称。由此可见,宋代戏曲中的女性角色正向着多样化和程式化的方向发展。这也为后世戏曲中的女性角色体制的最终形成奠定了坚实的基础。二、女性角色的演员参演情况宋代戏曲中女性角色的演员参演情况主要有两种:一种是男扮女装的反串演出,而另一种则有女艺人直接演出。前者是自古以来便有的传统,如“汗饰女妓,今之装旦。”ii魏有“辽东妖妇”,至唐代,已普遍流行,如《乐府杂录》