戏剧美学论文.doc

戏剧美学论文.doc:..姓名:学院:专业:方向:学号:试论道家美学思想对中国戏剧的影响中国的戏曲具有〃大美"的特质。本文主要从中国传统的道家之’妙"、儒家之〃和气佛家影响下之〃意境〃。2012/6/7试论道家美学思想对中国戏剧的影响—、虚实相生的空灵美中国的传统文化源远流长,博大精深。道家思想的"有无相生〃、〃大音希声、大象无形〃的哲学观点,深刻地影响着艺术领域的审美倾向。《庄子•天地》中〃虚乃大"、《老子》第三十八章中〃大以虚为主〃的哲学观点被戏曲领域广泛吸收和利用。戏曲表演当中的虚拟性和假走性,正是从另一层面体现了表演〃虚乃大〃的艺术品性。戏曲表演讲求〃生活真实〃和〃艺术真实〃的高度统一。戏曲舞台艺术以音乐、舞蹈为主要元素,其节奏性、程式性是生活的变形,是在真与非真、似与非似之间讲求〃神似〃而不是力求〃形似〃。例如在戏曲中表演拥抱、亲吻,只需演员相互搭肩即可,无需把生活中的亲密动作直接搬上舞台。粤剧《再世红梅记》中,有些演裴生和李慧娘的演员把脸相互贴在一起写恋情,反而影像效果。丢弃写意的美学精神,直接写实,反而显得很假,也不符合观众的审美。正如明代戏曲理论家梦梦生阐述戏曲艺术的特征是〃偏要在真人前弄假,却能使人认假成真〃。盖叫天也说z〃和生活对照z戏z本来是假的’何必怕假。"有时还〃非假不可”非假不真”非假不美。〃犹如舞台上,几个龙套就代表千军万马,一个圆场行千里路。阿甲先生把它叫做〃团团转〃,这种咫尺千里的空间转换,就是通过假走性的东西,来反映生活内在本质的真实。象这样的例子,戏曲表演当中不胜枚举。戏曲的虚拟,还有象征性虚拟、对自然环境的虚拟,和对时间形态的虚拟等多种。例如昆曲《桃花扇》中,用水旗象征人在水中,用马鞭的扬动表示策马前行。对景的虚拟,如赣剧《荆钗记》的《雕窗•投江》二折,钱玉莲为了抗拒婆婆逼婚而逃岀家门时,用剪刀撬窗的方形舞蹈动作,虚掉了窗的实体;她到江边后,用手撩拨着前进的动作,虚掉了芦苇,用听到犬声而惊恐后退的动作,虚掉了犬;当她投江后,有用长达七尺的水袖不断舞动着,宛似滚滚激流,以此虚掉江。类似《荆钗记》这样用演员的舞蹈动作虚拟周围环境和景物的戏曲表演中比比皆是。时象,即对时间形态的虚拟,如京剧《三岔口》中,两个人物在灯光如昼□□的舞台上,以摸黑打斗的身段表现当时的时间正处于伸手不见五指的黑夜,如果观众看不到演员摸索、搏斗的动作和吃力凝视的眼神,又怎能知道这是在黑夜?戏曲当中的虚拟,有时还通过夸张、变形等手段,为的是表现人物内心的情绪和心理活动。达到一种〃贵乎其真,又不必果真,却见技艺之精,超乎其真"的虚实相生的效果,使〃不果真〃的形象比〃果真〃的生活原型还要真实动人。如川剧《射雕》中,小姐与意中人相视发呆,丫鬟唤他们,两人都〃不醒〃,丫鬟似看到他们两人的眼睛,由一条无形的线连着。丫鬟竟可以〃弹〃和〃拉〃这跟线,以至两个情人的身体随之晃动。这段传神的表演,用眼神的呆、身体的晃动、丫鬟俏皮的虚拟动作,艺术地反映了恋爱中的人物的真实情态。这都是戏曲当中的虚实结合所体现岀来的美。综上所述,戏曲当中虚与实的相辅相成,似乎吸收了中国传统绘画的构图方法,讲究〃空□□灵〃和〃留白〃,戏曲表演中的〃计白当黑〃