小提琴教学中的音准问题研究.doc

小提琴教学中音准问题研究小提琴被誉为乐器之王,其弓法细分能有上百种,掌握起来难度极大。作为以听觉为基础艺术,小提琴音准直接决定着演奏效果,音准掌握情况伴随着小提琴演奏者整个表演生涯。音准在小提琴演奏中重要性正确音准是依靠演奏者左手手指触觉及灵敏听觉完成,音准是音乐演奏基础与前提,与钢琴等乐器音准需要通过调琴师确定相比,小提琴音准则需要演奏者自身进行调整,尤其是对刚刚接触小提琴人来说,音准训练至关重要,它直接决定了小提琴演奏者水平提升与发展,也是小提琴演奏者必须逾越技术难关。 ,一些带有音品与键盘乐器,在演奏之前应将音准调整好,演奏过程中就不需要再进行调整了,而小提琴则需要在演奏过程中,根据演奏者对音准把握,通过手指位置进行调整,控制小提琴音准高低,如果没有娴熟技艺与控制技巧,那么,演奏效果将大打折扣。 ,对教师技术水平要求较高,教师不仅要能够熟练掌握小提琴演奏技巧,更要规范演奏动作,在教授音准过程中,对每一个动作精准把握与示范,有助于学生养成良好演奏习惯,提高学生演奏技艺,提升小提琴演奏者整体水平。小提琴对音准要求 ,必须具备演奏三种音律作用,即五度相生律、纯律与十二平均律,在不同情况下使用不同音律,才是全面。小提琴四根弦定音主要是按照五度相生律而定,一般情况下,小提琴独奏或者慢旋律演奏时,应采取五度相生律。与钢琴等合奏演出时,主要应用纯律,但当演奏作品旋律较为突出时则使用五度相生律。一些特殊情况下,如遇到与钢琴同度则会使用十二平均律,三种音律之间既有联系又有区别。所以,作为一名优秀演奏者,对三种音律要有灵活掌控能力,能够在不同情况下熟练区别,并按照不同音律进行演奏。 ,特别是小提琴音准问题反映在音阶中、练习曲中,与其他乐器有一定区别。例如,钢琴使用十二平均律时,铜管乐器以纯律为基础,小提琴演奏者需要先识别谱子,明白自己演奏乐曲类型,从而确定使用小半音还是大半音,小全音还是大全音,通过确定具体位置,明确音与音之间关系。手指放在弦上位置过程及听觉辅助完成演奏,这些都充分说明了小提琴对音准要求较高,具体表现为三个方面,一是视觉音准;二是听觉音准;三是理论基础。在教学过程中,学生只有充分抓住这三个方面才能实现对小提琴音准把控。音准教学方法音准对于小提琴演奏至关重要,在小提琴教学过程中,教师要注重音准教学,特别是对初学者来说,要加强学生在音准方面训练,以提高学生对音准把控能力。 “音不准”主要是因为技术掌握不到位造成,往往忽略了“音不准”首要原因――听觉上缺陷。小提琴演奏对音准要求极高,只有具备良好听觉才能有针对性地、灵活准确地指挥手指进行肌能动作。对小提琴演奏者来说,无论是初学者还是水平较高学习者,准确熟练掌握音准前提是做好预先听觉训练。根据多年教学经验,笔者认为开展学生听觉音准训练主要可以从以下三个方面进行。一是进行严格练耳教学。教师在教学初期要对学生开展有针对性训练,从而增强他们对节奏、音高、乐谱了解,加深其对基本乐理知识认识。与此同时,教师应根据教学计划,对初学者进行专项练耳教学,提升学生对声音长短、强弱、高低以及音色变化识别度与掌握程度。二是加