2021年意境――绘画作品中的灵魂-有意境的绘画作品.docx

意境――绘画作品中的灵魂|有意境的绘画作品
意境是指抒情性作品中展现的那种情景交融、虚实相生、活跃着生命律动的韵味无穷的诗意空间。意境在绘画作品中至关主要，它是绘画作品的画面形式美的追求，也是绘画作品的灵魂。
　　从古自今大家全部以意境品评绘画作品，画作的意境表现了作品深邃精神内涵。意境是绘画基础要素的综合反应，它以多种匠心独运的艺术手法营造出浓烈的画面气氛和超脱自然客观物象，表现一个情景交融，物我贯通，无比宽广的艺术的化境。意境在辞海中是这么解释的：“意境：文艺作品中所描述的客观图景和所表现的思想感情融合一致而形成的一个艺术境界，且有虚实相生，意和境偕，深邃幽远的审美特征；能使读者产生想象和联想，如身入其境；在思想情感上受到感染，中国古典文论独标境界以意境的高下来衡量艺术作品的艺术价值，优异的文学艺术往往是情和景，意和境相交融，塑造鲜明生动艺术形象，产生强烈的感染力。”这指明了绘画的意境，然而不一样的艺术家对意境的了解不一，如：北宋郭熙是“可行，可望，可游，可居”的四“可”之境；李可染说“意境”是绘画的灵魂；唐代刘禹锡的“象外之象”，“境生于象外”；有的艺术家重“实景”，有的重“真景”，有的重“梦景”，有的重“神景”。在今天的绘画中我认为意境就是情景交融，以景表情，以独特的构思达成画面有序，气氛浓烈，物象神似，感人至深。绘画创作时要求充足的投入，完善画面元素优化，增强画面的意境表示。
　　在写生绘画时营造意境，要情景交融，意趣高雅，引人入胜。要做到这种境界，就要处理好由景生情，以情表意，由此入境的关系，必需在色彩写生时从多方面发明出格调高雅，深思周密的构思。比如：一幅色彩风景写生作品的格调优雅，耐人寻味，直接表现了作者的精神气质，加强自我修养必不可少。面对自然景物在营造意境时首先是选景，选择你感爱好的景，由景生情，?以情观景，从而把看到的繁杂的景物在大脑中加工成艺术形象，确定立意和表现形式。立意是明快的、或简单的、或秀美的、或苍劲的……不一样立意应选择不一样的表现形式如笔触的利用、色彩的薄厚、调子明度高低……经过点、线、面、色有机改变组合的视觉造型语言营造意境中的详细的形象。立意和形式确定后采取对应的构图方法如边角构图：三角构图；S形构图等，从构图的规律和法则净化画面中的多种组成元素如区分物象均衡、对比、节奏、改变统一、主次、虚实、前后、藏露等巧妙的经营位置，以虚求实，以真求神，以有求无，无限寓于有限之中营造象外之境。在这个过程中触景生情，以情观景，寄情于景最终达成情景交融，以景传情的妙境。
　　画面的色调能营造一个气氛，就是说要有意境。色彩的不一样倾向可传达不一样的情境，如倾向大红色调让人感到热烈、兴奋、充满激情，使人联想到中午或夏天等；倾向黄的色调让人感觉成熟，使人联想到秋天；冷色调让人感觉凄凉、阴冷，使人联想到雨天或早晨。不一样的色调让人感受和联想到不一样情境。色调对于作者更能表现当初的感受和情绪，从观者角度上更能使观看者身临其境，感受画作的整体魅力。
　　建造画面秩序和情景。提炼所画物像的多种关系，一幅画中全部表现对象的主宾、空间、透视、轻重、等多种对比关系突出表现了其思想内容。反之画面对象平均、秩序混乱、思想模糊不清，让人看不清、没启迪，更谈不上美，这么的作品没有任何意义。因此我们画画时要从大小、前后、虚