江西萍乡采茶戏.ppt

江西萍乡采茶戏
江西萍乡采茶戏
音乐:
萍乡采茶戏音乐是在萍乡民歌、采茶灯歌和小调的基础上产生衍变而发展起来的，它属“曲调联缀体”。由于地理位置和历史上的特殊原因。它曾广为吸收客家、赣南、赣中等地区的地方戏曲音乐，后来又受湖南花鼓戏的影响，因此，它具有赣南采茶戏音乐、长沙花鼓戏音乐和赣中采茶戏音乐相综合的特点。犹如几种山花杂交，基因优良，既粗犷开朗，又优美觉悟；既朴实真挚，又诙谐风趣，富有浓郁的地方特色。
江西萍乡采茶戏
唱腔 :
萍乡采茶戏的唱腔依不同的调式色彩，旋律特征和曲式结构，分为“采茶调类”、“ 萍乡采茶戏神川调类”、“民歌小调类”、“词调类”。有的曲调又因行当（生、旦）的不同，声腔又有“正韵”、“派韵”之分，具有同曲异腔之妙。
萍乡方言，声调柔和，具有客家、赣、湘方言的综合色彩，萍乡采茶戏音乐腔则同萍乡方言声调紧密结合。讲究吐字归韵，字正腔圆有韵味 。“依字行腔”，是它传统的创腔上、下句旋律产生大同小异的变化，听去轻重强弱、抑扬顿挫、高低起伏、错落有致。传统的乐队伴奏分左场、中场和右场（即文场和武场）。系民间小型乐队建制，人员精简，一专多能，灵活机动。其主奏乐器有：喷呐（分大、中、小青）胡琴（亦称瓮琴），发音响亮、粗犷浑厚。锣鼓全奏，热烈欢快，乡土气息浓郁。
江西萍乡采茶戏
表演形式:
萍乡采茶戏的传统剧目以小戏和折子戏为主。以偏重唱工的文戏为主，也有一部分做工戏，以载歌载舞的形式展示在舞台上。在演技上是唱做并重，有丑角的矮子步、扇子功,旦角的手巾功及梳妆、挑水、刺绣等，动作精美，感情细腻。
伴奏乐器:
萍乡采茶戏的乐器配置主要有唢呐、二胡、板胡、扬琴、琵琶、古筝等。现在又加入了电声乐器和管弦乐。
服装道具:
形式单调，旦穿褶裙，头戴皱纱，满头珠粒。小丑则鼻抹白粉，无特别脸谱。现代戏则采用生活妆。
江西萍乡采茶戏
萍乡采茶戏的发展状况
江西萍乡采茶戏
市采茶剧团自成立以来，在市委市政府、市委宣传部、市文化局的关心重视下，始终坚持“二为”方向和“双百”方针，创作演出剧目近300台，采茶剧团的设备不断增加，演员阵容强大，培养了一批又一批的新演员，拥有了一批国家级演员在省乃至全国获得了大奖。
由颜梅魁创作，彭林导演的《榨油坊风情》，在江西省第四届玉茗花戏剧节获一等奖，还一举获得编剧、导演、舞美设计、音乐设计、配器、灯光设计6个一等奖。该剧还参加了当年的全国现代戏调演。之后，该剧又获“优秀剧目奖”、“文华大奖”、“五个一工程”奖。剧本获曹禺戏剧文学奖。
江西萍乡采茶戏
由肖晓编剧，童薇薇、方建中导演的《燃烧的玫瑰》在第七届玉茗花戏剧节获得了优秀剧目奖、编剧一等奖、作曲一等奖。该剧2006年1月在全省宣传工作会议上作汇报演出，2007年作为全国10台现代戏之一，参加了中宣部文艺局、文化部艺术司、北京市委宣传部在京联合举办的庆祝中国共产党成立85周年现代戏展演，获得了剧目三等奖。前不久又获得中宣部第十届“五个一工程”奖。
江西萍乡采茶戏
歌仔戏
纪宁 邓璞 林琳 颜绮雯 黄翀
江西萍乡采茶戏
历史溯源
歌仔戏是唯一形成于台湾本土的民间戏曲，是最具有台湾文化特色的民俗艺术，也是台湾地方戏中乡土气息最浓、流行最广、最具代表性的一种地方戏剧。
歌仔戏的原型是“锦歌”。锦歌是一种由一男一女对唱的民间说唱、清唱曲艺。早在南宋末年，因流传于闽南锦江两岸而得名。
锦歌独具闽南歌曲风格，它的曲调柔和抒情，有着极其浓厚的乡土气息，为民众所喜爱。所以歌仔戏是以闽南的闽南歌仔为基础，吸收其他戏曲的营养形成的闽南方言戏曲剧种。它在厦门、台湾等闽南地区流传的戏曲，主要是用闽南语演唱，杂碎调和七字调是歌仔戏两个最主要的唱腔。
江西萍乡采茶戏
“歌仔” —名的由来
相传明末清初大批闽南人随郑成功移居台湾，同时把漳州芗江一带的锦歌、车鼓弄、采茶褒歌等曲艺说唱带到台湾，颇受欢迎。到台的闽南籍军民，眷念家乡，常在上山砍柴、下海捕鱼或茶余饭后，唱几句锦歌调子，寄托其相思念祖之情。锦歌渐成在台的闽南人民生活中不可缺少的东西，人们称锦歌为"歌仔"，用来与在台湾流行的大戏相区别。闽南人也叫"坐唱"。还有叫"走唱"。民间逐渐出现了演唱锦歌的"乐社"和"歌仔阵"。
江西萍乡采茶戏