打造未来世界的建筑师.doc

打造未来世界的建筑师
　　对话世界著名CG概念设计师
　　Ryan Church
　　著名的CG概念设计师，也是业界概念设计顶级人物。毕业于UCLA(美国加利福尼亚大学洛杉矶分校)和美国艺术中心设计学院(ARTcENTER)。曾在迪斯尼的蓝天工作室从事概念设计，并且曾在工业光魔ILM担任资深艺术总监。部分电影作品：《阿凡达》概念设计师《变形金刚2》概念设计师《星际迷航》概念设计师《逃离地球》概念设计师《变形金刚》概念艺术家《世界大战》生物设计师《星战前传2》、《星战前传3》概念设计师兼高级视觉效果艺术总监部分游戏作品《死亡空间》《命令与征服红色警戒3》《泰伯利亚战争》《魔戒：中土大战2-巫王的崛起》
　　
　　多年前，《星战前传》掀起了科幻电影的高潮，片中那些造型各异的外星人，给观众留下了深刻的印象。《星战前传》代表了老一代科幻电影，而《变形金刚》则是新生代高科技科幻电影的代表作，一部儿时的经典动画片，在导演迈克尔?贝的精心打造下，成为了一时佳话。而2010年掀起3D高潮的大片《阿凡达》，更是将电影业推向了高潮……当然，任何一部优秀的作品都不是导演一人的功劳，幕后庞大的制作团队功不可没。科幻片的造型多是电脑设计出来的，负责这类工作的设计师被称作cG概念设计师，一部电影里通常有多位cG概念设计师来负责不同角色和场景的设计，他们的想象能力超平常人，总能带给观众以惊喜。
　　
　　初识电影CG(概念设计师)
　　电影CG(概念设计师)与传统的设计师有着相似之处，也有不同之处，与Ryan church的交谈中，我们能够对电影cG(概念设计师)有着更深刻的认识，将来当你在收看电影大片的时候，或许你会想起这些幕后英雄来。
　　现代概念设计师与传统的设计师有什么不同，电影的设计和游戏的设计这两个有什么区别?Ryan church如是说。
　　Ryan：传统的设计师用线条比较多，我受的是传统教育，所以以前也比较重视线条。而现代概念设计师则需要完成成品的动画，需要从绘画的角度来创作作品，而不是从素描的角度创作作品，因此在线条的运用上更加复杂些。因为加入动态的特点在作品中，电影导演就更加容易接受。
　　对于电影设计和游戏设计，根据我的经验，电影设计可能压力会更大，需要处理各方面关系，需要处理和考虑的东西更多。在游戏的设计当中，相对来说单纯一些，大家协作性更强，各方面矛盾的协调与关系的处理，相对电影来说会少一些。另外一个不同点就是电影跟游戏不同在于，游戏可以身临其境，就在里面设计的场景里转来转去，而电影就不能达到这个效果，因此我更喜欢游戏的设计，有亲身经历、身临其境的感受。
　　概念设计和后面的制造团队分工不同作为前端做概念设计的班子来说，如何权衡想象与实现过程中间的差距，显得非常必要，否则将会出现两者脱节的情况，不能协作完成一部完整的作品。Ryan churth将以自己亲自经历来解答其中的奥妙。
　　Ryan：根据我自己的经验，设计与现实的可行性之间总是会有一定差距，这就是为什么我最喜欢的阶段，是当我们拍电影刚刚开始的阶段。在那个阶段，导演只关心艺术效果，不会去考虑可行性的问题，他甚至都不会考虑预算的问题，很放得开。我参加了很多大成本制作的电影，导演会非常关注预算。但在电影制作最早期的阶段，导演关注的就是艺术，而不会考虑其它的，包括可行性和预算。
　　当电影制作往前推进，很多问题就开始干扰我们的艺术创作，导演必须考虑这个效果怎么样来体现，怎么样来制作这个背景、场景，还有CG的成本，它的可行性怎样……这些他全部都需要去考虑，其实导演也是在不断地变化。拍电影是一个动态的过程，在刚开始，导演会关注艺术效果，然后慢慢地导演就会更多地关注电影本身了，很多的东西如艺术效果、特技等等，都会退回到电影的幕后，而电影本身要表达的思想，则成为史主要的东西，其它的就会隐退到幕后去了。
　　所以在可行性和预算都有局限性的情况下，很多东西必须要进行重新的设计和修改，我的工作也是如此，刚开始的时候是很美好的，然后随着制作过程的不断推进，我需要不断地去修改我的工作，进行重新的设计，我也认识到了事情的本质就是这样，不可能什么都是完全按照自己的意思走。
　　在概念设计这个阶段，还有实际拍摄阶段还有CG动画…不同的阶段中设计师在视觉上是怎么匹配的7如何才能将各个环节都匹配得很完美，对Ryan Church来说他自然是非常有经验的。
　　Ryan：实际上，我需要给导演提供一些效果图，我首先会根据剧本的一些要求，比如说这个场景是在一天的什么时间，然后人物会有哪些活动，这个时候有一个爆炸的场面或者其它什么样的场面……剧本上都有这样一些具体的要求，我根据这些要求来做出一个初稿。我们会设计有很多的场景，每个