当李鬼遇上李逵.doc

当李鬼遇上李逵
　　编者按：王琦（1884－1937），江西新建县人，号碧珍，别号迷道人，绘瓷名家“珠山八友”之一。师从邓碧珊，继邓之后成为瓷上肖像技艺的第二代传人，擅长瓷上人物画，开创在瓷器上以写意手法表现人物风姿的先河。作品世间防品甚多，作者有幸得以鉴赏真品，辨别赝品，特将分别之法娓娓道来，以读者。
　　王琦早期以晚清海上画家钱慧安的作品为蓝本。钱慧安之人物作品擅长民间祈福吉祥故事题材，所作颇为各地年画作坊乐于借用。故王琦的肖像瓷画也因符合时尚而最受人珍爱。后因喜黄慎画风，转师之，最终确定了用西画明暗画人物头像、以写意笔法画衣纹的画风。其所绘人物头部结构准确，表情生动；衣褶则以写意法绘成，用笔潇洒奔放，衣纹顿挫，线条硬折。早期作品多饰印章很少题字，转学黄慎之后，常用草书长题。
　　笔者朋友藏有王琦瓷版画一块，，高19厘米。其所描绘的场景为钟馗坐在大石上，蓝袍半缠腰间，俯身在水中濯足的情形，二鬼卒半身隐于水波之下，似侍从主人之情态。瓷板上部右侧，斜绘枝条遒劲、绿色葱茏之树枝。与之对应的左上部，则题写“喜沐恩波 时在己已年（1929年）仲夏月 西昌迷道人王琦写”。下方用印两方：“西昌王琦”“迷”。
　　欣赏完朋友的瓷板画不久，偶然在市场中遇见同一题材的赝品。把两块瓷板并放一处，仔细玩味，颇有所感，现将真品赝品对比分析如下：
　　第一，看瓷板的釉面。真品该瓷板釉面肥厚、柔润，色泽洁白，如同刚剥壳的荔枝。但釉面有粗细不等的孔隙，绝非极其致密。此应为当时绘瓷名家所用瓷板之共同点，汪野亭粉彩山水瓷板，其釉面也如此。如同书画家存有大量好宣纸一样，王琦、汪野亭均为当时绘瓷名家，其画瓷所选择的瓷板，自当出自制瓷名家之手。在彩绘瓷器鉴赏中，瓷器的胎釉就如同中国传统绘画的纸绢一样，是鉴定过程中不可或缺的重要因素。与之对照的仿品，其釉面干涩、粉白，如同涂上劣质石灰的墙面。
　　
　　第二，看瓷板画构图。优秀的艺术家，构图是其艺术作品的根基。如真品全景图，王琦采用下部为实，上部为虚的构图方式，而图案左侧的钟馗占据整个画面的重心位置，这也恰恰突出此画之关键。为避免图案上部过于空疏而显得画面呆板，王琦在钟馗的头以及后背上方添绘一枝曲折而富有动感的树枝，枝干逶迤，绿叶婆娑，平添画面空灵之气韵。再辅之以左侧的题款。整个画面布局紧凑，饱满；层次分明，稳重而不失灵秀之气，绘瓷名家之气象毕现！而在王琦其他瓷板画作品中，如《1927年绘人物》 《1930年绘观棋图》，均采用了类似的构图。
　　对照赝品全景图，则其用心大谬。首先画面下部的水波与上部天空之间的比例分割失调，观之，形散而气势失。以王琦于1930年所画的三块瓷板画中水的表现手法进行对比，如《1930年绘曹国舅》 《1930年绘铁拐李》 《1930年绘张果老》，其水波的着墨大多为阔笔、疏笔，间以留白，整个水面微波起伏，空阔浩渺之意顿起。绝无赝品水面呆滞之感。再看上部左侧树枝和右侧题款，松散至极！与下部构图毫无呼应之姿、相互协调之意。与其说是画，不如说是把两块剪纸左右各一并放而也。所谓大家，其艺术作品都是意在笔先，未下笔以前，心中早对整体构图成竹在胸，绝不会出现这种结构松散、气势均失的现象。因为不论画、字、词、曲，均为吐露心中之言，发胸中之气而作。无不是情致满怀，笔