体育游戏.ppt

什么是游戏? 虽然游戏古已有之,亚里士多德就曾说过: “游戏似乎是一种休息,由于人们不能持续不断地工作,所以要休息。”孔子也说过要“志于道,据于德,依于仁,游于艺。”但对游戏在哲学意义上的思考还是从 18世纪时康德开始的。康德把游戏看作是(与被迫的劳动相对立的)自由活动:劳动是“有目的”的活动,游戏是“无目的”而“有意图”的活动,是内在目的性的并因而自由的生命活动;广义的游戏泛指一切内在目的性的活动,狭义的游戏则仅指以情感体验为内在目的的活动。康德把情感分为“快感”与“美感”两种, 因此,狭义游戏又分为“快感游戏”和“美的游戏”:前者是以快感体验为目的的无形式的低级游戏,后者是以美感体验为目的的有形式的高级游戏。康德所说的“快感的艺术’是有所外待的(需要依赖一定的外在刺激的),也即不完全自由,因而并不是纯粹的游戏,而是兼具游戏性与非游戏性的复合活动。希腊乐论家斐罗迭姆《论音乐》里引了德谟克利特的一段话,说他认为“音乐是最年轻的艺术”,因为“音乐并不产生于需要,而是产生正在发展的奢侈”(又译“余力”)。在这里,斐罗迭姆引入了朴素的历史观点看待艺术——美的起源,把这个问题不自觉地放在社会变化、历史发展的大环境里看待。更重要的是,这个看法含有“游戏说”(“余力说”)的萌芽。按照这种观点, 人类的初级阶段是满足自己的直接生存需要,在此基础上才能进行艺术活动,产生艺术,包括体育活动。康德( 1724 ~1804 )在《判断力批判》第一次把艺术和游戏联系起来,认为二者都是自由的, 本身就是愉快的,不涉及功利的。也是从康德开始,游戏说成为现当代西方美学关于艺术起源影响最大的学派。诗开拓人的心胸……诗也振奋人的心胸,因为它让心灵感受到自己的功能是自由的,独立自在的,不取决于自然的;在观照和评判自然(作为现象)中所凭的观点不是自然本身在经验中所能供给我们的感官或知解力的,而是把自然运用来仿佛作为一种暗示超感性境界的示意图。诗用它自己随意创造的形象显现来游戏,却不是为着欺骗,因为它说明自己只是为着游戏,但是知解力却可以利用这种游戏来达到它的目的。康德在《判断力批判》的后半部分认为艺术与科学、实践不同,是非功利的,认为人们在现实世界中受到各种束缚,往往得不到自由。因此,人们天生热爱自己的本能使得人们总想在保证自己生存的基础上,利用剩余的精力创造一个自由的天地,也就是游戏。正由于这种游戏冲动才产生艺术。席勒( 1759~1805 )在《审美教育书简》中认为人天生有两种冲动,一种要求理性获得感性形式,使“感性冲动”;另一种“理性冲动”要求感性内容获得理性形式,又叫“形式冲动”。这两康德在《判断力批判》的后半部分认为艺术与科学、实践不同,是非功利的,认为人们在现实世界中受到各种束缚,往往得不到自由。因此,人们天生热爱自己的本能使得人们总想在保证自己生存的基础上,利用剩余的精力创造一个自由的天地,也就是游戏。正由于这种游戏冲动才产生艺术。席勒( 1759~1805 )在《审美教育书简》中认为人天生有两种冲动,一种要求理性获得感性形式,使“感性冲动”;另一种“理性冲动”要求感性内容获得理性形式,又叫“形式冲动”。这两种冲动给人造成了情感与理性的压力,为了消除这种压力,第三种冲动即“游戏冲动”产生了。在艺术鉴赏与艺术创作中,人摆脱了情感与理性的压力,使内容与形式、感性和理性、主体和客体获得了和谐的统一。狮子到了不为饥饿所迫,无须和其它野兽搏斗时,它的闲着不用的精力就替自己开辟了一个对象,它使雄壮的吼声响彻沙漠,它的旺盛精力就在这无目的的显示中得到了享受……动物如果以缺乏(需要)为它的活动的主要推动力,它就是在工作(劳动);如果以精力的充沛为它的活动的主要推动力,如果是绰有余裕的生命力在刺激它活动,它就是在游戏。席勒认为: 只有当人充分是人的时候,他才游戏;只有当人游戏的时候,他才完全是人。英国人斯宾塞( 1820 ~1903 )的论著中关系到美学的主要是《心理学原理》第二卷和《教育学》。他从心理学、人类学的角度把席勒的观点加以发挥。斯宾塞用生物进化学说解释社会现象,认为人类活动中首先是先生存繁衍的活动,然后才有“剩余精力”的发泄。其中又分为两类,一是“维持正常社会政治关系的活动”,是从社会需要出发的,有目的的;一是“满足爱好与感情的活动”, 是基于内在的“游戏冲动”出发的,无目的的,即游戏和艺术活动。在人类所有的情感中,利己主义的情感与保全自己关系最大。情感只有从个人利害中超脱出来,与保全自己无关与“显示”有关时,才会成为审美范围以内的事。