浅析《巴赫十二平均律BWV859》.doc

浅析《巴赫十二平均律BWV859》
浅析《巴赫十二平均律BWV859》
[摘要]:,他的古钢琴作品《十二平均律钢琴曲集》更是复调与和声的最高典范,其逻辑严密,抒情直接,风格多样.。《平均律BWV859》具有鲜明的音乐风格和相对少见的三个主题的赋格非常适合钢琴演奏和学均律BWV859》为例,并结合自身的演奏体会对前奏曲和赋格的音乐风格进行概述和剖析。
[关键词]:巴赫前奏曲赋格音乐风格
一、作者生平简介
约翰?塞巴斯蒂安?巴赫(1865―1750)出生于德国中部的埃森纳赫市,巴洛克时期著名的作曲家、管风琴家。巴赫音乐是欧洲音乐殿堂中部可或缺的重要组成部分,他继承和概括了十六世纪以来欧洲各流派的音乐艺术,除歌剧以外,包括音乐体裁、形式、具体写作技巧和各国音乐风格等音乐现象特别在复调音乐上,对欧洲音乐的发展产生了深远的影响,只有通过研究巴赫才可以了解欧洲音乐。也因为如此,被后人称为“古典大师”、“欧洲音乐之父”。
巴赫是位多产的音乐家,他的作品深沉?悲壮?广阔?内在。同时他又是一位虔诚的基督教徒,他的音乐主要是表达了对上帝的恩赐与赞美。巴赫的创作本质就是宗教音乐与复调音乐的结合,宗教信仰与启蒙思想相结合。他的古钢琴音乐作品主要有《二部创意曲》、《三部创意曲》、《英均律钢琴曲集》等,其中以《十二平均律钢琴曲集》最为经典。
二、巴赫十二平均律的由来
复调音乐是巴洛克时期(1600―1750)钢琴作品的主要风格,以巴赫的《十二平均律钢琴曲集》为典型代表。《十二平均律钢琴曲集》充满了音乐内部结构的平衡与美感,是当时所有复调键盘作品中复调程度最高的,构思严密,感情内在。他的赋格更是标志着调性功能思维的高度发展,整个曲集标志着大小调体系的完全成熟,是巴赫为了推进平均律的使用和证明平均律在音乐史上的使用价值而写的。
所谓的十二平均律是一种律制,就是把一个八度分为相对均等的12个音程,也就是从C到B的十二个音程分别是十二个调性,每个调性包含两个调式,即大调和小调。《十二平均律钢琴曲集》分上下两卷,分别创作于1722年和1744年。每卷各有24曲,每一曲都包括一首前奏曲和一首赋格。
《十二平均律钢琴曲集》这套曲集中的24 首前奏曲虽然篇幅都不大,但却让人叹为观止,它的曲式自由,以曲调不间断的流动和即兴展开为主要特色,除了它们具有各自擅长的动听感外,尤其重要的是它们所体现出的主调思维,体现的是主调音乐的风格。它与使用多条旋律的交织构成的复调音乐又有着不同。《十二平均律钢琴曲集》是非标题性音乐,从表面上看不出作曲家想要表达的是什么,但从巴赫的思想特点和完整同意的形象思维来看,我们能了解巴赫作品中锁蕴含的丰富内容。
这部曲集的内容丰富,技术精湛,对于一个钢琴学习者来说想要提高层次,用心钻研刻苦练习是必不可少的。
三、音乐风格
(一)前奏曲的音乐风格
前奏曲(Praeludium),是指在出现在赋格之前,并为赋格作指法准备和情绪铺垫的短小乐曲。前奏曲在《平均律》中往往起着引子的作用,有独立的意义。一般来说,前奏曲分为两种类型?一种是属于乐曲性质,它的速度通常较快,这是极好的手指技术练习,同时它的旋律性也很强。另一种是采