中国陶艺欣赏与制作心得.doc

中国陶艺欣赏与制作心得.doc中国设计艺术赏析玉器心得体会(分析报告)专业:机械设计制造及其制动化班级10机制3Z姓名:邵加松学号:10321317中国地大物博,拥冇着灿烂文明的五千年历史,出土的文物数不胜数,同时也以陶瓷而闻名于天下,我经过一学期对陶艺的学习,了解到了在古代我国陶艺技术超越了世界上其他的国家,而我要给大家介绍的是远近闻名的宜兴紫砂陶,立兴紫砂陶器在国际间闻名以來,将近有五百年的历史。紫砂陶在浩瀚的中华文物史上有着瑰丽的地位,人们称为高超的艺术品。在明清两代,地处江南人文荟萃之地的宜兴,所生产的紫砂器,更充满着丰富的文化气质。其所以成为名陶,实由于具有良好的实用性与独特的艺术性两大原因。紫砂陶的起始,根据一些史书记载,可追溯到北宋年间,如梅尧臣《宛陵集》第十五卷依韵和杜和公谢蔡君谟寄茶诗,其中有语云:「小石冷泉留早味,紫泥新品泛春华」此句不仅说明宋元间已有紫砂器,更显示了文人也给了了紫泥以诗意的颂赞。明万历年前的供春,是紫砂艺史上第一个被记载下名字的人师,据明末周高起的《阳羡茗壶系》中〈创始篇〉记载金沙寺僧是第一个制作紫砂器的人,但并非专业陶工,供春于金沙寺僧学得制陶术而渐起制陶。供春活动的期间口十六世纪初期至中期,与此同一吋期稍后也起始了一些紫砂名家,如董翰、赵梁、元畅、时朋、李茂的兴起发展,陶艺也H臻完善,董物花卉图案,配合筋纹线条,用写提梁式茶壶,起始了气势大方的造徐友泉、李仲芳、欧正春、蒋们萼大壶到小歳各种不同风格造型茶林等人,促进了宜兴紫砂壶翰始造菱花壶式,以自然植意手法而成。赵梁则匠心于型风格。此后又冇时大彬、等名家出现。时大彬制作从壶。李仲芳損于书法,徐友泉、欧正春与同期的陈仲美同以仿占铜器见长,仿各种古玩器,如花杯、酒増、祭器等。从供春开始到此这一时期的紫砂壶,已不仅是生活日用器血,而开始实用与艺术并蒂的发展,百花壶风,百家争鸣。到了明末清初,宜兴紫砂进一步发展,技艺也更加提高,如陈用卿、惠孟臣、陈子畦,他们的作詁不限于壶,也以各种风格的技艺制作了其它文房摆件、花瓶及盆类,并开始了我国陶瓷史上的外销。从康熙中期开始到干隆晚期,紫砂艺术的发展得到了一度的繁荣。此间名家有陈鸣远、史继长、陈汉文、王南林等,尤以陈鸣远为代表,其作品从壶类、文房类到白然果类,都赋诸了一定的艺术心脉,从而推进了紫砂艺史的进一步提高和发展。陈汉文作品侧重于仿古而见长,如杯型器、商周祭器,其工艺表现着重于条线的起伏结构,表现出了沈稳而厚重的气势。咸丰年间,砂壶开始商品化,参加一些国际博览会,如程寿珍的掇球和仿古壶。此期间白俞国良之后到三O年代相继名家有:冯桂林、程寿珍、任冷庭、蒋燕亭、王寅春、吴云根、裴石民、朱可心、邵全章等,他们使历代紫砂艺术进一步的推进发展至今。紫砂陶艺的造型千变万化,体现了艺人匠心独运的创造才能,我们今天听见的各种艺壶的巧思之作,按其不同形态特征,可分几何形体,白然形体,筋纹形体三人类。这是历代紫砂艺人,细心观察和研究各种物象的形态,吸取了中国传统工艺品的艺术特点而创作的。圆器:圆器造型主要由各利|不同方向和Illi度的Illi线纽成。紫砂圆器讲究珠I员I玉润、骨肉亭匀、比例协调、敦庞周正、转折圆润、隽永耐看。掇球壶、仿鼓壶、汉用壶是紫砂圆器造型的曲型作品。圆器的造型规则要求是“圆、稳、匀、正”。它的艺术要求必须是珠圆圭润,口、盖、的、嘴、把、肩、腰的配置比