谈古筝技法——颤音.pdf.pdf

r,-一2007年12月号下旬刊夫教货才谈古筝技法—颤吕已巴曰戴漩(湖北黄冈师范学院艺术学院音乐系,湖北黄冈438000)摘要:古筝左手“颤音”技法是古筝艺术“以韵补声”一个最具特色的重要技法。随着改革开放的发展,古筝创作也在不断地革新,左手的技法也在迅速增多。左手颤音这一技法的使用逐渐减少而被忽视。为此,本文以颤音、颤音的功能、颤音的分类、演奏颤音的注意事项为研究对象。希望能增强人们对颤音的了解,提高演奏者们对颤音的表现。关键词:颤音以韵补声分类古筝是我国古老的民族弹拨乐器,古代称筝,又称秦筝。其历史悠久、音域宽广、音色优美淳厚、音量洪’大、表现力丰富、流传广泛,深受世人的喜爱。古筝有丰富的表现力,而种种艺术表现都是依靠各种基本技法及其组合运用来完成的。演奏者以右手的拇指、食指、中指来拨动琴弦,控制节奏音高,奏出旋律;用左手左弦柱左侧顺应的张力来控制音色变化,装饰美化旋律,表现风格特色。在左手的众多演奏技法中,以按、颤、滑最具代表性。它的运用使筝曲形成了独特的“以韵补声”的旋律手法。这里我们将对“颤音”这一技法来进行具体的分析。一、颤音的定义颤音是古筝左手作韵众多技法中一个重要的技法。中华民族一直是以“重含蕴而不重直露,重神似而不重形似,重情韵而不重理性”为审美观点。古筝艺术在表演上是以情韵来表现内涵,在情感上追求丰富感人,旋律上尽臻韵味幽长。古筝音乐之所以如此美妙动听,感人致深,历经千年不衰,其中最重要的原因之一就是左手“以韵补声”的功能。所谓“以韵补声”是指右手弹弦得音之后,左手在琴码左侧以揉、按、颤、滑等手法作韵,增加琴弦的张力,使得音高发生奇妙的变化,律改编,共14小节。从前奏与歌声14:31的比例上看,前是一种忠实于原作的再创作。这一看似简单的做法,收奏太长,而歌唱部分反倒有些短了。为了解决这一前奏到了画龙点睛的艺术效果。与歌唱两部分的比例失衡问题,笔者尝试在全曲即将结束语结束的前两小节(第42小节)做停顿,再从第31小节开人们在演绎距离现代有一段历史时期的音乐作品始反复,与第一次相比,第二次出现的歌声在力度、速时,一定会遇到对作品的理解及技法的运用上的一些度等方面都有所变化,力度强、速度紧,并加入打击乐。困惑。全面地了解创作背景,正确地把握作品风格是我这样的处理与原歌剧在第二幕结束前混声合唱再次唱们成功地对音乐作品进行二度创作的关键。笔者通过响该旋律的手法很接近,能够起到烘托气氛、将全曲推对“波罗维茨少女合唱”的指挥,更加认识到做好“案向高潮的效果,同时也使歌唱部分增加了15小节,一举头”工作的重要性,它让我们体会到:鲍罗丁带着波罗解决布局失衡的问题,还使作品更具有戏剧化的演出维茨少女,穿越一百多年的时空向我们走来。今天的人效果。这一独具匠心的处理手法受到我国指挥大师杨们用歌声与他对话,这音乐的语言向我们述说着时代鸿年教授的充分肯定。的变迁,也必将被现代人赋予时代的烙印。,忠实于原作的艺术处理随着合唱艺术的发展,人们已经不能满足只用人参考文献:声和钢琴进行音乐表现的单一形式,越来越多的音乐[1〕:《合唱的魅力》.http/舞台上,/g/。笔者在指挥演唱“波罗维茨少女合唱”中,为「2」(下册).北京:了渲染气氛,展现歌者由远而近,再渐渐走远的音乐人民音