篆刻艺术的历史及发展.ppt

篆刻艺术的历史中国篆刻是以书法字体结合的一种艺术。它于方寸之中、红白之间创造各种美的结构和形式。因其字体多为篆书所以称篆刻。篆刻艺术是由作为权利和凭证的古玺印发展而来的。://://://刻艺术的历史秦前中国最早出现的印章是商代的三颗玺印,距今已有三千多年的历史。反映了战国时代思想活跃的生动局面。秦秦始皇统一了中国以後,制定了“小篆”,作为全国统一的文字。它第一次把汉字在结构上定型,固定了部首、偏旁。把玺印的名称也作了规定,天子用的叫“玺”,臣民用的叫“印”。具有划时代的意义。汉代及魏晋南北朝到了汉代及魏晋南北朝时代,明显的标志是白文印用边框,後来渐渐去掉边框。到了东汉,印章制作趋於精致。後来明、清时代的篆刻艺术基本上继承汉印传统。自南齐以後,因绢纸宽度大,官印也放大了。篆刻艺术的历史唐、宋在唐、宋时,印章的制作已渐趋寂寞,官方曾经禁铸私印,并规定私印只能用木雕刻,面积不过方寸,所以唐、宋时期私印流传很少。但另一方面,唐、宋的书画艺术却发展起来,不少名家把印章用於书画,如唐代张彦远在《历代名画记》中就记述了晋到唐鈐於书画上的印有五十四枚,褚遂良在摹《兰亭帖》上用了”诸氏”小印。到僧怀素用汉代”军司马印”鈐在得意的书法作品上。皇帝欣赏过的书画,也要盖上”御览”等印章,这就出现了一种”鉴赏图书印”。文人雅士们对印章的欣赏,兴趣日益浓厚。篆刻艺术的历史元代在元代,在文人、士大夫阶层中,仍在收集古印,珍藏印谱。一种细朱文印成为时尚,直到赵孟頫、吾丘衍等人研究印学,情况才起了很大变化。作为著名的书画家,赵孟頫对篆学研究也很深,他的篆刻风格对後世影响很大。可以说赵孟頫是为中国篆刻艺术的理论方面奠定基礎的人。在赵孟頫等人之後,王冕则在实踐上对篆刻艺术作出了巨大贡献。从形式上看,印章艺术与篆刻艺术没什么不同,都是刻印,但本质却不同,前者是实用艺术,後者则是欣赏艺术。篆刻艺术的历史明代、清代我国真正的篆刻艺术从明代兴起,有功之臣便是文彭。王冕虽发现用石刻印,但没能流传开来,文彭用石刻印,带来了篆刻艺术的春天。到了清代,篆刻艺术出现了万紫千红的局面。在这一漫长时期里,我国的篆刻艺术不断地由内地向香港、台湾地区发展,并与日本加强了联系,产生了深远影响。名印欣赏“笑談间气吐霓虹”石章 (明)何震何震与文彭并称“文何”。这方印章系寿山石印,印文布局匀整,字里行间一气相贯,运用冲刀刻印,刀迹显露,体现了何震猛利清健的作风。他的边款文字不同于文彭的双刀勒碑刻法,初创单刀为主的切刻法,有苍古生拙之趣。”七十二峰深处”石章 明文彭,是明代书画家文征明的长子,文彭工书法,尤精篆刻。其印法为後世所宗,被视为流派印章的开山鼻祖。他所创的印派,也称“吴门派”。这方“七十二峰深处”印为象牙质,印文以沉静清丽为基调,气韵流动,犹有宋元遗风。鐫刻秀润挺健,表现出很深厚的功力。名印欣赏名印欣赏“家在齐魯之间”石章 清高凤翰,字西园,号南村,山东胶县人,是画史上“扬州八怪”之一。晚年右手病发,用左手书画刻印,他的篆刻拙中有势。“家在齐魯之间”作於康熙六十一年(西元1722年),雄浑厚重,朴拙大气,应是他的自用印。高凤翰传世印章的实物仅有数件,故此印尤为世人所重。名印欣赏赐兰堂石章 清赵之谦,他开创以北魏书体刻阳文款识以及以汉画像入款的新风,给後人以很大的启示。他的艺术思想及作品,对近代的书画篆刻具有一定的影响。“赐兰堂”一印是他应大收藏家潘伯寅之请所刻,气势酣畅,刀法峻健,不失为一件成功之作篆刻工具一、刻刀刻石用的刀是平口式刀。口是平的、两面开刃,开刃的斜度为二十至三十度角,在刀杆上都需要缠棉绳或藤条,以便於把持。