中国古代审美观念的基本特征
口1、一个有趣的现象:作为中国现代美学史
上双峰并峙的朱光潜和宗白华,他们既有
《文艺心理学》、《判断力批判》这样西化
的著译,也有《诗论》、《艺境》这样的中
国风浓郁的著述
口2、在粗略地把握一些重要的中国古代审美
观念的特征方面,宗白华的观点非常有代表
性
宗白华认为,两种美—“错彩镂金”和“出水芙
蓉”,它们代表了中国美学史上两种不同的美感或
美的理想
口“楚国的图案、楚辞、汉赋、六朝骈文、颜
延之诗、明清的瓷器,一直存在到今天的刺
绣和京剧的舞台服装,这是一种美,‘镂金
错采、雕缋满眼’的美。汉代的铜器、陶器
王羲之的书法、顾恺之的画、陶潜的诗、宋
代的白瓷,这又是一种美,‘初日芙蓉,自
然可爱’的美。”(《中国美学史中重要问
题的初步探索》,《艺境》,页325)
宗白华认为,从“镂金错采”到“初日芙
蓉”的转变意味着“自我”的发现
口魏晋六朝是一个转变的关键,划分了两个阶段。从
这个时侯起,中国人的美感走到了一个新的方面,
表现出一种新的美的理想。那就是认为“初日芙蓉
比之“镂金错采”是一种更高的美的境界。在艺术
中,要着重表现自己的思想,自己的人格,而不是
追求文字的雕琢。陶潜作诗和顾恺之作画,都是突
出的例子。王羲之的字,也没有汉隶那么整齐,那
么有装饰性,而是一种“自然可爱”的美。这是美
学思想上的一个大的解放。诗、书、画开始成为活
泼泼的生活的表现,独立的自我表现。(《艺境》,
页325)
但这种转变在先秦时期就有了萌芽,譬如制于春
秋时候的《莲鹤方壶》,从重装饰到重精神
请看郭沬若先生的评价
口此壶全身均浓重奇诡之传统花纹,予人以无
名之压迫,几可窒息。……而于莲瓣之中央
复立一清新俊逸之白鹤,翔其双翅,单其一
足,微隙其喙作欲鸣之状,余谓此乃时代精
神之一象征也。此鹤初突破上古时代之鸿蒙,
正踌躇满志,睥睨一切,践踏传统于其脚下,
而欲作更高更远之飞翔。(郭沫若《殷周青
铜器铭文研究》)
联系西方美学史的历程,可以看到
口1、智者学派:“人是万物的尺度”。
口2、中世纪晚期一直到启蒙运动,休谟是一
个重要的代表:“美并不是事物本身里的
种性质。它只存在于观赏者的心里。每个人
心见出一种不同的美。”
口3、固然,象休谟这样的转向主体,其极端
是走向相对主义,但较之僵化的“客观论”,
其张扬主体的解放是值得肯定的
被称为“山川树石画法幼稚古朴,所谓‘人大于
山,水不容泛’,体现了早期山水画的特点”的
《洛神赋图》,顾恺之作
2、凌继尧的观点
口他认为从上古时代一
直到魏晋,一条关于
美的观念的线索是
致用——比德—畅
神。
口先看致用:新石器时
代西按出土的彩陶人
一面鱼纹盆,对鱼的崇
拜
如果说,在人类的起始阶段,“美和用总是统一”
(朱光潜语)的,那么发展到后来,则以自然景三
物来比附、象征人的道德情操——一比德
口1、《论语》:“知者乐水,仁者乐山”。
口朱熹的解释:“知者达于事理而周流无滞,有似于
水,故乐水;仁者安于义理而厚重不迁,有似山,
故乐山。
口2、孔子问弟子志向,弟子曾点:“莫春者,春服
既成,冠者五六人、,童子六七人,浴乎沂,风乎舞
口凌继尧对此的解释是:“这里对自然美景的欣赏,
经过对景物的选择,以及感情的渲染,变得极雅致
极深远。”“孔子以这种诗情画意的美景来比阝
象征他的社会理想和政治抱负,胸次悠然、物我同
流的春游境界,仿佛是举止从容,各有所安的大同
世界。
“畅神”和“比德”不同,强调的是对审美对象本身的欣赏,在某
种意义上可以说,欣赏者(主体)通过山水自然的存在方式发现其
与欣赏者澄明心境的契合
口王羲之《兰亭集序》:永和九年,在癸丑,暮春之三
初,会于会稽山阴之兰亭,修禊事也。群贤毕至,
少长咸集。此地有崇山峻岭,茂林修竹;又有清流
激淄,映带左右,引以为流觞曲水,列坐其次。虽
无丝竹管弦之盛,一觞一咏,亦足以畅叙幽情。
是日也,天朗气清,惠风和畅,仰观宇宙之大,
俯察品类之盛,所以游目骋怀,足以极视听之娱,
信可乐也。
口宗白华评价说,“他们对自然有那么一股新鲜发现时
身入化境浓酣忘我的趣味。”
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