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音乐家与大提琴作品
摘要：文章简短的介绍了德和他典型浪漫主义风格的特 点，并简单分析了他的大提琴作品。
关键词：舒曼；浪漫时期；大提琴
罗伯特•舒曼是十九世纪上半叶德国 音乐史上最突出的人物之一，是浪漫主义最 先进的代表之一，是一个颇具个性的音乐家 在他的艺术创作中深刻地反映出德国的浪 漫主义。丰富的想象力,优美的音乐形象,富 有诗意和激情标志着他最好的作品，他的音 乐强调内在感情的表达，不拘格式地运用一■ 切可能的手段，力求创造丰富多彩的音乐形 象。

德国作曲家、音乐评论家罗伯特-舒曼, 生于1810年6月。自幼便在钢琴弹奏，即兴 和创作中显不'出非凡才能，之后曾在莱比锡 大学学习法律。19岁时师从维克学习钢琴。 1930年开始深入研究理论作曲,创作出大量 钢琴作品，其中〈〈蝴蝶》、《狂欢节》就是此 期间的杰出代表作。1835-1844
年,独自编辑 创办〈〈新音乐杂志》，刊发了大量评论文章。
舒曼的作品，以钢琴曲和歌曲居多，他 的钢琴作品有很强的文学功底，常表达人和 事在心中激起的反响，他继舒伯特之后发展 了浪漫主义的钢琴音乐风格。他惯以数首歌 曲组成套曲，以浪漫主义诗人的诗作为歌词 注重诗的内在意境。作为音乐评论家，他热 情推崇巴赫、贝多芬，赞誉肖邦、勃拉姆斯 的天才；他的积极评论，对浪漫主义音乐起 到了重要的推动作用。
他的主要作品有：交响曲6首，序曲，钢 琴、大提琴、圆号协奏曲，弦乐、钢琴重奏 曲，小提琴、钢琴奏鸣曲，交响练习曲12首， 大量钢琴套曲、声乐套曲，歌剧；他的论著有 《论音乐与音乐家》等。
他的艺术歌曲继承了舒伯特的创作传 统，进一步丰富了钢琴伴奏的表现方法 ，注 重选择富有诗意的歌词但更注重歌词的选 择，并力图渗透到诗歌的灵魂深处。用音乐 细腻的表达诗意，钢琴伴奏与声乐部分的地
位是平等的。歌曲的前奏、间奏、尾奏都根 据诗的意境精心安排。因此,舒曼有"诗人音 乐家"的美称。
舒曼杰出的大提琴作品主要创造在 19
世纪,他的作品 主题辉煌，浪漫并充满 激情，热情并伤感。这些作品都被收录在音 乐艺术宝库，也是很多演奏家点缀舞台的经 典保留曲目。在学习舒曼的大提琴作品时需 要注意富有想象力的内容，结构形式的逻辑 题材作品的起源，演奏的技巧,指法,运弓等 等。

舒曼的大提琴作品都完成于 1849年,作 曲家自己称之为“硕果累累”，这些作品的 特点是有着不同的浪漫冲动，抒情，民谣风 格。在这些作品中占据中心地位的是《五首 民间曲调》,它的技术难点在于丰富并意味 深长的内在，而并非单纯的炫技。 也许,作曲 家是为了刻意区别于当时很有影响的精湛 炫技。作品写于1849年4月13-15,仅仅只 用三天就完成了 ，并赠送于当时莱比锡弦乐 四重奏的大提琴手。第一首 MitHumor,带有 趣味，幽默的快速轮舞舞蹈；第二首Langsam, 温柔的催眠曲，具有宽广的，流畅的旋律；第 三首 Nichtschnell,mitvielTonzuspielen, 民歌曲调高亢流畅；第四首Nichtzurasch, 略似进行曲；第五首Starkundmarkiert, 精 力充沛，勇敢,有节奏的。在这部作品中，作 曲家本人并没有采用民间风俗，它渗透着