大同耍孩儿.docx

大同耍孩儿

　　大同地方戏“耍孩儿”是一个含有古老性和独特征的剧种。它的戏曲史学研究价值和地方文化研究价值极高。2021年4月13日。被文化部列入民族民间文化遗产保护工程试点单位之一；2021年5月20日，被列入首批国家级非物质文化遗产保护名目；2021年2月28日，大同市耍孩儿剧团的王斌祥、薛瑞红被命名为第二批国家级非物质文化遗产项目代表性传承人。这对于研究、保护和发展耍孩儿这一民族民间非物质文化遗产含有很大的推进作用。
　　中国戏剧形成于宋元时期，成熟于明清两代。宋元时期，有关大同地域的戏剧演出活动没有史料记载，只在元代钟嗣成的《录鬼簿》中记载了大同籍杂剧作家吴昌龄的创作情况，明代朱权在《太和正音谱》中品评她的剧作，称之“庭草交翠”。明代，大同地域的戏剧演出活动极为兴盛，有明代沈德符的《野获编》卷二十四记载为证“大同府为太祖第十三子代简王封国，又纳中山王徐达之女为妃，于太宗为僚婿。当初事力繁盛，又在极边，和燕、辽二国鼎峙，故蓄乐户较她藩多数倍。今已渐衰落，在花籍者尚二千人。歌舞管弦昼夜不绝。今京师城内外。不隶三院者，大抵皆大同籍中溢出流寓。宋所谓路歧散乐是也”。清代，多种地方戏纷纷崛起，大同地域的戏剧演出活动也丰富多彩。从当地流传的戏剧谚语“弦、罗、赛、梆，敬神相当；秧歌、耍孩，敬神不来”就不难看出清代大同地方剧种的繁多。民国时期。大同地域的戏剧演出活动深入发展，如民国初年，由曹二等人开设的大同第一个营业性剧院“天庆茶园”在大同鼓楼西街开业。
　　长久流传于大同地域的地方戏有“中路梆子”、“北路梆子”、“耍孩儿”、“弦子腔”、“二人台”、“罗罗腔”、“赛戏”、“秧歌”等剧种，改革开放后，伴随时代的发展，这些传统戏剧被新的文化娱乐样式替代后，渐趋衰落，有些剧种甚至绝迹。这种情况引发了很多非物质文化遗产关注者的重视，大家共同认为应设法留存本民族本土性的独特文化记忆。“耍孩儿”就是其中之一。
　　一、耍孩儿剧种的形成
　　耍孩儿剧种的形成，在当地民间有多个说法：其一，汉代王昭君出塞和亲，走到雁门关外，回望中原，洒泪离去送行的亲人，不免呜呜咽咽、哀痛欲绝，后人依据她的哭腔，模拟出这种悲切如泣的耍孩儿调；其二，唐玄宗的太子出生后啼哭不止，明皇命梨园弟子唱曲以取乐于太子，多种演唱全部不奏效，只有艺人用后嗓子咳的[平曲子]止了太子的哭声，明皇立即称此为[耍孩儿]，以后民间艺人用此演出小说。遂成耍孩儿戏；其三，耍孩儿戏的唱法很独特，是用后嗓子往出“咳”，关键依靠喉咙发音，前面冠以“耍”字。是当地群众习惯叫法，所以当地群众称此剧种为“耍咳儿”或“耍喉儿”，以后演化为“耍孩儿”。
　　多年来。很多戏曲工作者利用不一样的方法对耍孩儿进行了研究和探讨，又得出多个看法：耍孩儿来自于明清俗曲；“耍孩儿”是梵文“魔合罗”的音译，故耍孩儿源于佛教；耍孩儿脱胎于山东的丝弦；耍孩儿是对晋北妇女哭声的模拟……等等。我认为，假如从耍孩儿的词曲结构、音乐特色、唱腔唱法、地方风情等多个方面考察，它能够溯源到金元时期的北曲曲牌[般涉调・耍孩儿]。因为耍孩儿的音乐属于曲牌体，唱腔高亢激昂，伴奏有板胡、二胡、三弦等弦索乐器，剧目演出很生活化，这些特点和北曲很相同。依据中国地方戏多由地方民间小调发展而来的规律，耍孩儿由北曲曲牌[般涉调・耍孩儿]发展而来含有合理性。这么耍孩