2021年谈戏曲演出中的水袖利用戏曲水袖.docx

谈戏曲演出中的水袖利用戏曲水袖
关键词戏曲　演出　水袖 　　戏曲演出是一个综合艺术。它不但综合了音乐、舞蹈、美术、文学等元素，而且把歌唱、舞蹈、诗文、念白、武打、音乐伴奏和人物造型紧密、巧妙地综合在一起，这种综合性的特点关键是经过演员的演出表现出来的。因此，在戏剧舞台演出艺术中以演员为中心的特点尤为突出。
　　因为剧中人物的性别、年纪、性格、身份不一样，产生了所谓角色的分行，即生、旦、净、丑。每一门还包含多种类型的人物，如生角中，又分老生、小生、武生、武老生、红生等。其唱腔、念白、动作、服装、扮相、道具等。全部有严密的组织和特点。戏曲演出艺术是高度集中、夸张的，它以演出为中心，独具强烈的节奏感的唱腔、音乐伴奏、服装水袖、长胡子、厚底靴、脸谱和象征性的马鞭、船桨等道具，相互全部有亲密的联络，而且自成体系。
　　中国的历史悠久，戏剧舞台上表现的小说包括几千年来各个朝代，不可能每个戏剧全部严格根据当初的服装样式来创作，而是集中选择了一个戏曲通用的衣饰来作艺术概括性的设计。这种衣饰基础是以年代较近的明代衣饰为基础，又参酌了唐、宋、元、清四朝的衣饰加以发明和丰富。为了适应演出要求，不分朝代、地域和季节，只从式样、色彩、图案上来区分剧中人的性别、身份、性格和年纪，如代表统治阶级的――蟒袍，军中的战斗服装――镫靠、靠旗。中级官员穿的“官衣”，清代中叶流行的服装――袄裤，“这种服装适合花旦角色的演出”。
　　众所周知，古装戏服几乎全部有水袖，只有部分小旦角色、武花旦、武生等在特定情况下没有。“水袖”在戏剧演出中有着主要作用。在戏剧演出中“水袖”也是一门必修课，“水袖”有百种以上的程式，演出中，把它组合起来加以利用，就能表示多种不一样的情感。
　　作为一个演员，在舞台上自如地利用水袖，表现人物情感，首先就要有很好的基础功，做到自然、洁净、平稳，正如老艺人所说“功夫到家，才能得心应手”。
　　水袖是演员在舞台演出的一个手边道具，只有熟练到家，才能出神，人化。水袖要美，但也不是为了舞水袖而舞。如戏剧谚语所说的“牵丝绊藤”就不好了。如头上戴的东西很多，身上有很复杂的装饰，假如水袖舞动得不好，把头上、身上穿戴的花朵刮下来。出了舞台事故，观众就不爱看了。
　　水袖利用不仅要美，还要合情合理，配合剧情发展。如庐剧秦香莲第一场戏“上京寻夫”，水袖利用就不能多，几乎不动水袖。原因就是过场戏，只是向观众说明大旱三年、颗粒无收，公婆二老病故。丈夫陈世美进京赶考，秦香莲带着孩子沿路乞讨，上京寻夫，此场此景此情，水袖就不宜太多。当到第三场，陈世美不认秦香莲。秦香莲满怀的期望破灭，悲伤、生气到了极点，水袖由轻抖到重抖，最终伴随情绪音乐、锣鼓节奏，把水袖招回来，紧接着双掼袖，大段唱腔痛骂陈世美抛糟糠、灭人性。淋漓尽致地表现了她的激愤。
　　又如杀庙一场戏，陈世美灭绝人性，派家将韩旗追杀秦香莲母子。秦香莲母子逃到庙中，被家将踢开庙门，挥刀欲杀，此时秦香莲悲愤欲绝，哭求韩旗放了她们母子。此时的水袖利用有度。最终家将韩旗为了大义以自刎方法放了秦香莲母子，这时秦香莲难过透顶，利用膝行水袖伴随情绪波荡起伏将水袖跪抛在韩旗身上。假如此场从头到尾水袖乱舞，就破坏了感入场面。
　　戏剧演出中，水袖演出不应是孤立的，它不仅和身段相关，更和人物相关，什么性格，利用什么水袖。如武生