中国美术简史.docx

一、艺术基础知识
(一)主要的艺术门类
原始状态的艺术只有两种类型:造型艺术和歌舞艺术。以艺术形态创造方式为依据,将艺术分为造型艺术、表演艺术、语言艺术、综合艺术。

造型艺术是指运用一定的物质材料(如颜料、纸张、泥石、木料等),通过塑造静态的视觉形象来反映社会生活与表现艺术家的思想情感。它是一种空间艺术,也是一种静态的视觉艺术。它主要包括绘画、雕塑、摄影、书法等。造型艺术(除摄影外)是人类文化史上最古老的艺术门类之一。

表演艺术是通过人的演唱、演奏或人体动作、表情来塑造形象,传达情绪、情感从而表现生活的艺术。

语言艺术是艺术的一个门类,它是运用语言的手段创造审美的形象的一种艺术形式。文学是以语言或其书面符号——文字作为艺术信息传递的物化手段,来唤起审美意识,通过受众思维的再度创作,来勾画艺术形象,以间接形象的结构形式反映社会和人生观念,表达文学艺术创作的审美理想的一种艺术形式。因此也称为语言艺术。

综合艺术是指戏曲、戏剧、电影、电视等艺术的总称。它吸纳了文学、绘画、音乐、舞蹈等艺术种类的优势,获得了复杂的艺术手段和表现方式,并将它们融合于自身的形式,从而具有了独特的审美特征,对于时空的处理、视听的增强、再现与表现的和谐运用等方面形成了自己的艺术思维,具有更加强烈的艺术感染力。
综合艺术具有许多共同的美学特征,其中最为基本的是它的综合性,这种综合性体现在各种艺术元素一旦进入综合艺术之后,就具有自己崭新的意义,产生出一种新的特质。它将时间艺术与空间艺术、视觉艺术与听觉艺术、再现艺术与表现艺术、造型艺术与表演艺术的特点融合到一起,具有更加强烈的艺术感染力。
(二)艺术流派的分类
艺术流派是指在中外艺术的一定历史时期,由一批思想倾向、美术主张、创作方法和表现风格相似或相近的艺术家们所形成的艺术派别。

现实主义在艺术上指对自然或当代生活做准确、详尽和不加修饰的描述。现实主义摒弃理想化的想象,而主张细密观察事物的外表。

浪漫主义是文艺的基本创作方法之一,与现实主义同为文学艺术上的两大主要思潮。作为创作方法,浪漫主义在反映客观现实上侧重从主观内心世界出发,抒发对理想世界的热烈追求,常用热情奔放的语言、瑰丽的想象和夸张的手法来塑造形象。

古典主义主要是指对包含古希腊及古罗马的古典时代文化的高度认同。古典主义将古典时代的品位作为标准,并试图模仿其风格。古典主义出现于中世纪后的欧洲,在17世纪的法国最为盛行,发展也最为完备。法国古典主义的政治基础是中央集权的君主专制,哲学基础是笛卡尔的唯理主义理论。古典主义在创作和理论上强调模仿古代,主张用民族规范语言,按照规定的创作原则(如戏剧的“三一律”)进行创作,追求艺术完美。 

印象主义即印象派,始于1860年法国展开的艺术运动、画风。印象主义画家提倡户外写生,直接描绘在阳光下的物象,从而摒弃了从16世纪以来变化甚微的褐色调子,并根据画家自己眼睛的观察和直接感受,表现微妙的色彩变化。

表现主义是现代重要的艺术流派之一。表现主义是艺术家通过作品,着重表现内心的情感,而忽视对描写对象形式的摹写,因此往往表现为对现实的扭曲和抽象化。这个做法尤其用来表达恐惧的情感,欢快的表现主义作品很少见。
(三)艺术作品的种类及特点

美术是以一定的物质材料,塑造可视的平面或立体形象,以反映客观世界和表达对客观世界的感受的一种艺术形式。它主要包括绘画、雕塑、工艺、建筑等类型。美术在感知方式上的主要特征包括造型性、视觉性、空间性、静止性、瞬间性、永固性。起主导作用的是造型性和静止性。造型是美术的基本手段,也是其最主要的特征。

物体规则震动发出的声音称为乐音,由有组织的乐音来表达人们思想感情、反映现实生活的一种艺术就是音乐。音乐是人们抒发感情、表现感情、寄托感情的艺术,不论是唱、奏或听,都包含着关联人们千丝万缕情感的因素。

舞蹈艺术是以经过提炼加工的人体动作来作为主要表现手段,运用舞蹈语言、节奏、表情和构图等多种基本要素,塑造出具有直观性和动态性的舞蹈形象,表达人们的思想感情的一种艺术形式。

狭义的戏剧专指以古希腊悲剧和喜剧为开端,首先在欧洲各国发展起来继而在世界广泛流行的舞台演出形式,中国称之为话剧。

摄影是以照相机和感光材料为工具,运用画面构图、光线、影调(或色调)等造型手段来表现主题并求得其艺术形象。拍摄者使用照相机反映社会生活和自然现象,表达思想感情。创作者们为了表现某种主观情绪,为了创造内心的视觉意象,还有意地利用各种摄影技巧改变人们对真实空间的印象,进行空间的变形,压缩多重空间的画