柏拉图美的文论.doc

柏拉图的文艺思想与他的哲学思想密切相关,在“理性方滋,神性未退”的时代,他提出:美根源于永恒的理式即:“美本身”,现实事物的美只不过是对“美本身”的摹仿,而艺术美则是对现实美的回忆和摹仿,所以美的理式是美的本质所在,其关于美的文论思想表现为以下几点:一、神间理式是人间作品的最终原型柏拉图以床为例,通过两组对比,逐层突出了理式的真实、至上、神圣。神间理式与匠人制品之间的对比。进而得出:神间理式是蓝本,人工制品是摹本,神间理式是真实的原创,匠人制品只是虚幻的摹仿。这样,以匠人制品摹仿的虚幻、糊、不真实,突出了神间理式的真实、本原。匠人制品与艺术家或摹仿者作品的对比。画家、悲剧家、诗人的作品不过是仅凭无知的技艺,摹仿匠人制品的外形而已。这样,画家、悲剧家、诗人等的艺术品,以其“摹本的摹本”“、影子的影子”的虚假特性,更加反衬出神间理式的真实、至善。二、美在神间神是十全十美的,那么,神间的一切自然也就和乐康宁、美丽无比了:“诸天界内,赏心娱目的景物,东西来往的路径,都是说不尽的,这些极乐的神和仙们都在当中徜徉遨游,各尽各的职守。他们都沿着那直陡的路高升一级,一直升到诸天的绝顶。到达绝顶时,还要进到天外,站在天的背上,随着天运行,观照天外的一切永恒的景象。”这神间美景正是美本身。此种美本身具有四个特性:第一是永恒不朽:“这种美是永恒的,无始无终,不生不灭,不增不减的。”第二是绝对性:“它不是在此点美,在另一点丑;在此时美,在另一时不美;在此方面美,在另一方面丑;它也不是随人而异,对某些人美,对另一些人就丑。”它的美是完全彻底的。第三是纯一性:“这种美并不是表现于某一个面孔,某一双手,或是身体的某一其他部分;它也不是存在于某一篇文章,某一种学问,或是任何某一个别物体,例如动物、大地或天空之类;它只是永恒地自存自在,以形式的整一永与它自身同一;”它是完整统一的。第四是美之源:“一切美的事物都以它为泉源,有了它那一切美的事物才成其为美。”三、事物的美在于有美本身既然美本身“是一切美的事物有了它就成其为美的那个品质”,“有了它,美的事物才成其美”,那么,反过来,具体事物的美是因分有美本身的结果,是上界美放射到下界事物的产物,或是此岸事物摹仿彼岸美而致。因此,“少数人每逢见到上界事物在下界的摹本,就惊喜不能自制”。进一步,人的灵魂就可以从眼前事物的美回想、推知上界的美。不过,一个人要想真正拜谒和瞻仰上界美本身,灵魂还须经过一个磨练、提升、飞跃的过程:形体美→心灵美→行为制度美→学问知识美→至高美。这种凝神观照至高美的审美历程,是不断突破具体事物的美的局限、不足,由有形到无形,由个别到普遍,由可朽到不朽,由短暂到永恒,由感性到理性,由杂多到纯一,由多变到不变,由被动到自动的自人性飞往神性的循序渐进的过程。人之所以能凭尘世事物的美升腾于美的至尊,归根结底,最终根因仍是美本身。由此可以概括为:美本身是事物之所以美的根本原因。四、神美于人柏拉图认为,神比人美。这一点,是赫拉克利特给了他启发。“赫拉克利特,他不也说过,在学问方面,在美方面,在一切方面,人类中学问最渊博的比起神来,不过是一个猴子吗?”拿人间美与神间美相较,神间美要优秀得多,杰出得