[不要失去“儿童画”最初的样子]失去了最初的样子.docx

[不要失去“小朋友画”最初的样子]失去了最初的样子

　　“如果她只是一种孩子，那就让她活得像个孩子，不要让她聪慧得，失去了最初的样子。”作为美术教师，徜徉孩子精神世界的最佳途径，是欣赏趣味十足的小朋友画。小朋友画是人类处在幼稚阶段一[不要失去“小朋友画”最初的样子]失去了最初的样子

　　“如果她只是一种孩子，那就让她活得像个孩子，不要让她聪慧得，失去了最初的样子。”作为美术教师，徜徉孩子精神世界的最佳途径，是欣赏趣味十足的小朋友画。小朋友画是人类处在幼稚阶段一种天性的自然流露，是孩子纯真感情的倾诉。目前常常用到部分小朋友画因袭成人水墨画、版画的模式，失去了小朋友稚拙、单纯和天真无邪的可贵特点。导致这种现状的因素是多方面的，笔者觉得核心是小朋友画教学中的种种“误区”所致。
　　“误区”之一――成人视角和功利主义的出发点。从家庭来看，有些家长在培养孩子绘画爱好时，总觉得请上名师指点，将来方能成为画家；也有些家长忽视孩子的爱好，觉得孩子的学习成绩不好，趁早学画画为将来工作找出路。学校里部分教师为了参赛“出成绩”，让部分学生在“创作”中拼凑大组合，画画满，形象复杂，让人看了直觉得累。笔者曾目睹过一次幼儿现场作画大赛，每位“小画家”身边几乎所有有一位教师具体指点，有时恨不得越俎代庖，而大赛的组织者则觉得只要教师不动手帮学生作画就行。更令人瞠目的是，部分大赛中的“评委”对小朋友画知之甚少，经她们评出的获奖作品有些不仅远远脱离小朋友实际生活，甚至纯属抄袭，这样的导向让小朋友画的教学之路该何去何从？不管何时，作为教师所有要小心地庇护小朋友可贵的自我发明的火花。
　　“误区”之二――高难度的内容。部分美术教材中的内容存在一种多而难的趋向。例如，小学美术课本中的一堂手工制作课，教师备学时需要花45分钟才干作出一件作品，试想如此高难度的练习内容学生怎么能在一堂课内完毕呢？书店里大量发售的小朋友简笔画参照资料也起了推波助澜的作用，简笔画一旦成为孩子的“参照”，往往会阻碍小朋友个性的发挥。笔者曾看到一种小朋友画了一只红头老虎，当时觉得不可思议，孩子是这样解释的：没能吃到小白兔而发火的老虎头是红的。
　　“误区”之三――追求统一的刻板教法。4至10岁小朋友常把绘画看作是一种游戏，是一件好玩有趣的事。随着小朋友年龄的变化，小朋友画内容也发生相应的变化。部分教师在美术教学中对学生过于苛求形状的对的，学生作业时，教师严格规定画面内容的大小、多少和构图的位置，不许可有不完整的形象浮现。尚有些教师不善于发现和鼓励学生作品中的求异性，给教学带来遗憾。笔者曾听过一堂《画小鸡》的美术课，教者请学生画多种姿态颜色不同样的小鸡，成果全班只有一位学生画了一只黑色小鸡，其他学生所有画成黄色的小鸡，这时教师应立即鼓励这位学生，可成果正好相反，教师把画成黑色小鸡的同窗批评了一顿，孩子的想象力和发明力就这样被压抑了。
　　可见，以功利主义为出发点，整洁划一的刻板教法严重阻碍了小朋友画教学的健康发展。小朋友画教学要走出上述种种“误区”的核心在于克服小朋友画教学中的成人化倾向，换言之，必需还小朋友画教学以“小朋友化”。
　　对策之一――细心庇护童心意趣。小朋友绘画一般是指十岁以内孩子们的绘画。小朋友绘画是孩子们纯真心态的自然流露，是表达其思想情趣的一种特殊的视觉语言。小朋友画教