总结 平构 色构 立构.docx

——构成艺术 Constitution Art
基础理论
，如何创造性形象，怎样处理形象与形态之间的联系，如何掌握美的形式规律， 并按照美的形式法则构成设计所需要的新形态，从而培养设计师的审美能力，并提高其创造强调抽象的几何形构成，黑白对比，字体采用无装饰字体；代表：李西茨基，康定斯基， 嘉堡，马克•夏加尔，马列维奇。
⑵荷兰“风格派”运动。时间：1917-1931 ；风格：绝对抽象原则，用基本几何形象的组合构成来体现宇宙 的和谐法则，完全蒙德里安式的纵横构成，字体采用无装饰线体，版面构成采用大小不同、颜色各异的矩 形，没有其他装饰，显示出高度理性的抽象化特点；代表：蒙德里安。
⑶意大利未来主义运动。时间：二十世纪初；风格：违反正 规排版方式，文字作为图形元素有节奏的自由组合，打破纵 横分割布局在理性中寻找变化，极具设计的现代感；代表：
《书法语法》阿波里纳•马里理蒂。
⑷德国包豪斯设计学院。时间：1919；风格：融合饿、荷加 以发展完善，工艺技术与艺术和谐统一，适应低层次工业化 的简约主义；代表：沃尔特•格罗培斯。
⑸后现代主义。风格：是一种趋向和主张，而非流派。提倡 多元化设计，多种形式共存；复古怀旧追求手工感；新的重 装饰特征；绿色环保。
⑴把每个要素看成形状和意义的标记，培养 敏锐程度；
⑵多种角度观察（平视、仰视、俯视）；
⑶认识形态：①归纳与演绎，②平面构成原理分析法（把对 原理的理解和对实际的观察与分析结合），③几何分析法（将 一形态概括为几何形或多个几何形的组合），④功能含义联 想法，⑤形态构成联想法；
⑷观察尺度：宏观、常观、微观、特观（独创的观察尺度， 间接观察、微观摄影、改变观察主体的尺度）。
⑴点：①点的形状，规则点（圆形点、方形点）、不规则点；②基本特性，聚集；③点的构 成形式，等点构成、差点构成、网点构成；④点的线化；⑤点的面化。
⑵线：①线的形状，直线（水平线舒缓沉稳、垂直线庄严肃穆、斜线灵活刺激、几何直线形安定简洁坚固）， 曲线（几何曲线理智柔和、蛇形线节奏韵律感轻松跳跃、螺旋线强烈上升感舒缓幽默、自由曲线诗般美感 热情丰富、徒手曲线无秩序感有人情味）；②基本特征，视觉导向；③线的构成形式，等线构成（秩序美、） 差线构成（疏密、粗细、长短自由变化），④线的面化，⑤线的感情特征，远近感和方向性性格；
⑶面：①面的形状，几何规则形、自由不规则形；②分割、组合；③位置关系（布尔运算：分离、接触、 结合、盲迭、重迭、透迭、减缺、差迭）。
⑴数理型：重复型，等量型，等形型，等差比例，等比比例，黄金比例，调和数列1（、1/2、 1/3、1/4、…、1/n），斐波那契数列（1、2、3、5、8、…、p、q、（p+q））。⑵自由型
⑴骨骼构成：决定形的构成和连接方式，空间分布和框架的编排称为骨骼。
⑵重复构成：同一个单形连续的有规律的使用，基本型方向、位置、色彩可变化。
⑶近似构成：彼此之间相似但不相同，同组同类、同形异构、异形同构、异形异构、相加相减、填色变动。
⑷渐变构成：单形逐渐的有规律的循序变动，形态、大小、间隔、明暗、方向、位置、色彩的渐变。
⑸特异（变异）构成：构成要素在有秩序的