音乐学专业专业限选课教学大纲.doc

《歌曲写作与改编》教学大纲 
一、课程基本信息
中文名称:歌曲写作与改编
英文名称:posing and Rearranging
课程编码:0411001B
课程类别:专业基础限选课
总学时:32
学分:2
适用专业:音乐学(教师教育)
先修课程:基本乐理、视唱练耳、基础和声学
开设系部:音乐系
二、课程的性质与任务
《歌曲写作与改编》是音乐学(教师教育)专业学生学习理论作曲的一门专业基础限选课程。通过对古今中外音乐作品的分析,以及对歌曲创作技巧方面的讲授,使学生系统掌握传统的作曲技法,提高音乐鉴赏与作品分析能力。
三、课程教学内容与基本要求
第一章歌曲的体裁
通过本章教学,使学生了解歌曲的体裁和功用,并能对一般声乐作品进行分类。
1、歌曲的艺术形式
2、歌曲的体裁
重点:歌曲的体裁
难点:歌曲体裁的鉴别
第二章歌曲的表现形式
使学生理解并掌握歌曲的表现形式与特点。
1、表现形式的类别及特点
2、其它大型的声乐作品
重点:重唱、合唱
难点:有目的的进行相应的作品构思与创作
第三章人声的分类及音域
使学生理解并掌握人声的常规分类及音域。
男声的分类及音域
女声的分类及音域
重点:人生声种的分类及特点
难点:创作中人声与音域的合理结合
第四章歌曲的主题
使学生理解并掌握动机、主题乐句的定义,并能分析传统声乐作品中的主题,也能根据一定的音乐素材进行主题乐句的创作。
1、动机
2、主题乐句的构思
重点:动机和主题乐句
难点:以上各种要素在旋律中的灵活运用
第五章歌曲的调式、调性
使学生理解并掌握调式调性在音乐中的作用,并能在歌曲中合理的进行应用。
1、调式调性的定义及使用意义
2、调式的种类及特点
3、离调、转调
重点:各种调式音阶
难点:结合各调式有目的的进行歌曲创作
第六章歌曲的节奏、节拍
使学生理解并掌握节奏节拍在音乐中的作用,并能在歌曲中合理的进行应用。
1、节奏节拍的定义及使用意义
2、常用节奏的形态及特点
3、常用节拍的特点
重点:节奏节拍的基本类型及变化
难点:关于歌曲创作中节奏节拍的具体应用
第七章歌曲的旋律
第一节直线型旋律
使学生理解并掌握旋律的定义及常用旋律型态。
1、旋律的定义及使用意义
2、直线型旋律
重点:旋律定义及类型
难点:直线型旋律的写作
第七章歌曲的旋律
第二节曲线型旋律
使学生理解并掌握曲线型旋律。
1、曲线型旋律的辨别及分类
2、窄幅曲线型旋律
3、宽幅曲线型旋律
重点:窄幅曲线型旋律
难点:曲线型旋律的写作
第八章歌曲的歌词
使学生理解并掌握歌词的定义、歌词的选用技巧。
1、歌词的定义及特性
2、歌词的艺术特征
3、歌词的结构
第九章旋律与和声的关系
第一节纯粹使用和弦音构成旋律
通过本章的教学,使学生理解旋律与和声的关系,并根据此关系进行相应的创作。
1、旋律与和声的关系
2、纯粹使用和弦音构成旋律
重点:旋律与和声在创作中的结合
难点:以和声的思维进行旋律创作
第九章旋律与和声的关系
第二节使用和弦外音构成旋律
1、和弦外音的类型
2、使用和弦外音构成旋律
重点:和弦外音在旋律中应用
难点:附加和弦外音创作旋律
第十章旋律的发展
第一节重复及模进
通过本章的教学,使学生理解旋律的发展手法在音乐中的重要作用,并可根据相应的手法进行旋律的发展。
1、常用发展手法的类型及使用意义
2、重复
3、模进
重点:发展手法的类型鉴别
难点:使用相应的发展手法进行创作
第十章旋律的发展
第二节变奏及其它发展手法
通过本章的教学,使学生理解变奏及其它发展手法的应用。
1、变奏
2、扩展紧缩
3、承递、逆行
重点:以上各发展手法的鉴别
难点:使用相应的发展手法进行创作
第十一章歌曲的曲式结构
第一节乐段及单二部曲式
通过本章的教学,使学生理解并掌握曲式的定义及常规曲式的结构形式。
1、曲式及构成曲式的各组成部分
2、乐句、乐段
3、单二部曲式
重点:曲式结构中各部分之间的关系
难点:运用相应的曲式结构进行创作
第十一章歌曲的曲式结构
第二节单三部曲式及其它
通过本章的教学,使学生理解并掌握单三部曲式的定义及应用。
1、单三部曲式
2、其它常用曲式结构
重点:单三部曲式
难点:运用单三部曲式结构进行分析与创作
第十二章歌曲的整体构思
通过本章的教学,使学生理解并掌握前奏、间奏、尾声的定义及应用。
1、歌曲整体构思在歌曲创作中的意义
2、前奏、间奏、尾声及高潮的设计与创作方法
重点:前奏、间奏、尾声及高潮
难点:歌曲的整体设计及处理
四、有关教学环节的要求
《歌曲写作