古筝艺术的传统与创新研究.doc

古筝艺术的传统与创新研究.doc古筝艺术的传统与创新研究
:文章在对我国古筝艺术的特点以及局限性做出分析的基础上,对我国二十世纪80年代以来古筝艺术的创新进行了研究与阐述,探讨了古筝技法的创新、定弦的创新,古筝的定弦方式的四个特点进行分析,对乐器以及民族音乐的学习也使古筝呈现出了多样化的题材以及深刻丰富的内容,呈现多元化的古筝乐曲艺术风格。
关键词:古筝;传统;局限性;创新
一、古筝艺术的传统
(一)古筝艺术的特点
古筝在我国具有就有的历史,并且由于其独特的艺术魅力而具有着深厚的群众基础,由于古筝在我国分布的地区十分广泛,而各个地区的群众通过将古筝与当地具有地域特色的音乐进行融合后产生了具有不同演奏手法以及不同音韵特点的古筝流派,比较主要的流派包括秦筝、齐鲁筝、河南筝、潮州筝、客家筝、浙江筝、蒙古筝等。从整体来看,北派筝更加重视形象的变现,一般都比较粗狂和泼辣,乐曲具有较大的起伏和条动感,在较大的弹接力度下能够塑造强烈的气氛,右手的激发比较多并且难度较大,但是左手的变化较少,弹奏出的效果有力苍劲、嘹亮高亢、奔放豪爽并且古朴庄重。而南派筝则重视内在感情的体现,一般都比较含蓄柔美、稳重优雅,左手的变化较多且细腻,曲调也是温文尔雅。从南北两派的筝曲特色中可以看出我国古筝艺术的发展具有明显的区域性人文气息并受到了地域传统文化的影响十分深远。
(二)传统古筝艺术中的局限性
传统古筝艺术中的局限性主要体现在以下几个方面:一是单一的演奏风格。古筝各个流派主要依据地域来划分,从而使各个筝派都具有自身独特的艺术特色,但是各个筝派之间由于缺乏互相的沟通与学习难以做到取长补短,从而个人导致了技法风格的单一。另一方面,由于各个筝派的曲目多余当地民间音乐有着密切的联系导致了传统的筝曲无论是在结构还是在内容上都过于单纯,从而使筝曲的题材过于单一;二是定弦方面的局限。传统的筝曲在定弦中采用宫、商、角、徽、羽的五声音阶进行排列,由于传统筝曲的音调比较简单并且变化音也较少,所以这种排列能够满足传统古筝乐曲的演奏,但是随着创新筝曲的增多,音调以及调式调性的复杂与变化音的繁琐与频繁等特点十分突出,而传统的定线不能很好的表现和演奏出这些筝曲;三是不平衡的左右手技法水平。传统的古筝演奏右手为主、左手为辅,这导致了许多古筝演奏者的左手灵活度不如右手,从而使左右手技法水平处在失衡的状态。
二、古筝艺术的创新
二十世纪80年代以来,我国的古筝艺术呈现出了多元化的发展趋势,并在古筝音乐的内容、形式以及风格上产生了很大的不同,同时筝曲的创也不再局限于筝曲的演奏者,许多作曲家都积极的参与了古筝乐曲的创作,从而使更多的具有创新价值的古筝乐曲数量不断增加,而与六七十年代相比,古筝乐曲的题材也由赞扬和歌颂等单一的创作思路向多元化发展,题材的深度以及广度都达到了一个较高的层次。
(一)古筝技法的创新
二十世纪80年代以来,随着中国乐曲创作领域中现代作曲技法的兴起,古筝演奏技法的创新也受到了一定程度的推动。在此过程中,许多作曲家不仅突破了传统古筝演奏技法的限制,甚至改变了传统筝曲演奏中右手为主、左手为辅的演奏模式,同时通过挖掘左手和右手更多的可能性实现了许多新的演奏技法的创新。古筝演奏技法的创新体现在右手与左手两个方面:手指技法水平发展的不平衡在演奏节奏较快的乐曲时的弊端十分突出,由于在传统的演奏中,手